"Дыр бул щыл"

 Алексей Елисеевич Кручёных — русский поэт, художник и теоретик, один из самых радикальных поэтов русского футуризма.

С намерением стать художником поступил в Одесское художественное училище и Московское училище живописи, ваяния и архитектуры. В Москве стал сотрудничать как художник в юмористическом журнале «Будильник» и других изданиях, прославился серией шаржей и карикатур на писателей, художников и учёных под названием «Вся Москва в карикатурах».

В 1909 году, приехав на год в Херсон, Кручёных дебютировал как прозаик, поэт, фельетонист, эссеист, художественный, литературный и театральный критик.

С 1912 года началось его творческое сотрудничество с В. Хлебниковым, они совместно написали и издали поэму «Игра в аду» (1912).

В 1913 году Кручёных принял участие в сборнике «Пощёчина общественному вкусу», изданном группой «Гилея». Совместно с В. Маяковским написал манифест футуристов с центральным тезисом: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. с Парохода Современности».

Работа в сфере алогичной поэзии в 1913 году привела Кручёных к разработке принципов заумной поэзии («зауми») — то есть поэзии, написанной «на собственном языке», выходящем за пределы логики, разума и состоящей из «неведомых слов». Классическим примером «зауми» стало стихотворение Кручёных «Дыр бул щыл».

Одновременно Кручёных — архивариус и библиофил, значительную часть жизни тщательно и с любовью собиравший разнообразные материалы по истории русского авангарда.

"Дыр бул щыл" - почему это стихотворение так знаменито?

Источник

Серебряный век умел чудить по максимуму. За очень короткие сроки русская поэзия пробежала расстояние от полнейшей классики до запредельного авангарда, на который и сейчас-то поэты редко отваживаются.

Брюсов бросил всем вызов своим знаменитым одностишием "О закрой свои бледные ноги". Северянин заворожил всех словоизобретательными "поэзами". Маяковский вырвался из рамок силлабо-тоники и ввел акцентный стих.

Апогеем авангарда стала "заумь". Три русских футуриста Алексей Крученых, Велимир Хлебников и Василиск Гнедов решили, что смысл слов вообще не важен. Мысль, говорили они, не успевает за звуками, поэтому звуки куда ценнее. Они напрямую выражают все, что хотел сказать автор.

Вот как сформулировал эту максиму в своей "Декларации заумного языка" Алексей Крученых:

"Мысль и речь не успевают за переживанием вдохновенного, поэтому художник волен выражаться не только общим языком (понятия), но и личным (творец индивидуален), и языком, не имеющим определенного значения (не застывшим), заумным".

Заумь - так был назван новый язык поэзии. Вернее, не новый, а самый старый из существующих, поскольку "заумники" настаивали, что именно заумь была языком первобытной поэзии.
Слово у героев нашего Серебряного века с делом обычно не расходилось, поэтому Крученых и его товарищи тут же принялись творить заумные стихи.
Самое известное стихотворение, написанное "заумью", это, конечно, "Дыр бул щыл". Вам наверняка встречались эти три слога. Их обычно произносят, когда хотят сказать, что какой-то текст не имеет смысла - сплошной - "дыр бул щыл".

"Дыр бул щыл" стал самым известным произведением Алексея Крученых. С годами имя автора практически забылось и сегодня известно лишь тем, кто серьезно увлекается поэзией Серебряного века. А вот эти три загадочных слова до сих пор помнят.

Лев Толстой. "Война и мир". Подробный иллюстрированный путеводитель

Ещё одну интересную книгу прикупила на Валдберизе -- Лев Толстой. "Война и мир". Подробный иллюстрированный путеводитель.

Любопытное сравнение приводит автор в аннотации к книге.

"Чтение романа "Война и мир" сравнимо с путешествием по реке Волге от истока до устья, -- пишет он.-- Путешественник плывёт по великой реке, чувствует её мощь и силу и осматривает берега. Но если по ходу плавания передавать созерцающему аэрофотоснимки и видео с борта сопровождающего самолёта, то он получит более полную картину. Его представление о реке станет объёмнее, многограннее". Именно такое многогранное представление о романе Л.Н. Толстого и даёт данный путеводитель.

В книге нет литературоведческого и искусствоведческого анализа произведения. Только этапы жизни героев и живопись, дающая возможность увидеть людей и исторические события глазами художников того времени.

Рассмотрите картинки из книги -- и сами убедитесь в этом. Путеводитель предназначен прежде всего для старшеклассников, но, несомненно, будет интересен и тем,  кто  иногда возвращается к роману и перечитывает, случается, его.

Бутромеев В.П., составление, 2924. ООО "Проспект", 2024

Непрозёванный гений. Николай Семёнович Лесков

Николай Семёнович Лесков — русский писатель, публицист, литературный критик. Долгое время публиковался под псевдонимом М. Стебницкий.

Николай Лесков начинал карьеру как казённый служащий, а свои первые произведения — публицистические статьи для журналов — написал лишь в 28 лет. Он создавал повести и пьесы, романы и сказы — произведения в особом художественном стиле, основоположниками которого сегодня считаются Николай Лесков и Николай Гоголь.

Среди произведений, принёсших Н. С. Лескову литературную славу: рассказ «Леди Макбет Мценского уезда» (1865), романы «Соборяне» (1872), «Захудалый род» (1874), повести «Очарованный странник» (1873), «Запечатлённый ангел» (1873), «Левша» (1881) и другие. 

Вот несколько цитат Николая Лескова:

«Я думаю о тех смертных, которые любят добро просто

 для самого добра и не ожидают никаких наград за него где бы то ни было».

«Да, но это им было сделано по великодушию, по состраданию, и притом с такой борьбой и с опасностью: он понимал, что, спасая жизнь другому человеку, он губит самого себя... Это высокое, святое чувство!»

«Неполная истина не есть ложь».

«Кто веры не имеет, с тем делать нечего».

«Гений лет не имеет — он преодолевает все, что останавливает обыкновенные умы».

Игорь ИЗБОРЦЕВ. РУССКОЕ ЧУДО. Николай Лесков как художник слова ссылка

Долгие годы в русской литературе он считался писателем «второго ряда», с чем и сам постепенно свыкся. Пока популярнейший журналист того времени Михаил Осипович Меньшиков в изданной биографии писателя не заявил, что история ещё поставит Лескова в один ряд с Достоевским и Салтыковым-Щедриным, а многие его произведения станут признанной классикой. Почти о том же много позже, в 1921 году, сказал и Томас Манн, отметив, что Лесков писал «чудеснейшим русским языком и провозвестил душу своего народа так, как это кроме него сделал только один – Достоевский».

Непрозеванный гений. О книге М.А. Кучерской «Лесков. Прозеванный гений» ссылка

Майя Кучерская – известная писательница, автор книг «Современный патерик: чтение для впавших в уныние», «Бог дождя», «Тетя Мотя», «Плач по уехавшей учительнице рисования», «Сглотнула рыба их», «Ты была совсем другой», «Константин Павлович» и др. Лауреат Бунинской премии (2006), Студенческого Букера (2007), победительница в читательском голосовании премии «Большая книга» (2013). Новое детище Майи Кучерской – книга «Лесков. Прозеванный гений» – вошло в шорт-лист премии «Большая книга». Рецензию на книгу читайте в статье.

Первым писал о проблемах психического здоровья

Всеволод Михайлович Гаршин (1855–1888) — русский писатель, поэт, художественный критик.

После окончания гимназии поступил в Горный институт, но так и не получил высшее образование — в 1877 году Россия объявила войну Турции, и он добровольцем отправился на фронт. В одном из первых сражений Гаршин отважно увлёк полк в атаку, получил ранение в ногу и уже больше не мог воевать.

Получив офицерское звание и выйдя в отставку, Всеволод Михайлович занялся литературной деятельностью. Его первые рассказы были посвящены военной тематике. Наибольшую популярность имели «Четыре дня», «Из воспоминаний рядового Иванова», «Трус». Для творчества Гаршина характерны простота, лаконичность, отсутствие метафор и сравнений. Большинство его произведений написано в форме дневников, писем, исповедей. К наиболее ярким его работам можно отнести «Красный цветок», «Художники», «Надежда Николаевна». Писал Гаршин и для детей: рассказы «Лягушка-путешественница», «То, чего не было», «Сказание о гордом Аггее» нашли своё место в детской литературе. 

Вот некоторые произведения Всеволода Гаршина:

1. «Attalea princeps» — рассказ (сказка) о пальме рода атталея, живущей в оранжерее в северной стране и мечтающей вырваться на свободу, разбив потолок оранжереи.

2. «Лягушка-путешественница» — детская сказка о приключениях лягушки-квакушки, которая однажды решила отправиться вместе с утками на прекрасный юг.

3. «Сказка о жабе и розе» — поэтичное произведение о прекрасном цветке и его противоположности — злой уродливой жабе.

4. «Сказание о гордом Аггее» — сказка, написанная в 1886 году. Основой произведения послужила старинная легенда о жестоком правителе, которого Бог наказал за гордыню.

5. «Красный цветок» — рассказ, в котором писатель поднимает непростую тему сумасшествия.

5. Вот несколько интересных фактов о Всеволоде Гаршине:

   1. В 1880 году Гаршин упал с лошади и получил тяжелую травму головы. Врачи не надеялись на его выздоровление, но Гаршин чудом выжил. После этого случая он стал интересоваться философией и религией, а также начал писать рассказы и повести.

   2. Гаршин был вегетарианцем. Он отказался от мяса после того, как стал свидетелем того, как убивают животных. Гаршин считал, что вегетарианство — это более гуманный и здоровый образ жизни.

   3. Гаршин был одним из первых русских писателей, который писал о проблемах психического здоровья. В своих произведениях он часто поднимал темы депрессии, тревоги и шизофрении. Гаршин сам страдал от психических расстройств и в конце концов покончил с собой в возрасте 33 лет.

      

      

      

Один из самых известных баснописцев в мире

 Иван Андреевич Крылов (1769–1844) — русский писатель, драматург, издатель, автор большого количества басен, а также основатель сатирических журналов. 

Родился 13 февраля 1769 года в Москве в семье бедного офицера. У маленького Ивана не было возможности получить образование в хорошем учебном заведении, поэтому чтению его учил отец. 

Литературной деятельностью начал заниматься, когда ему было 18 лет. Вскоре вышли в свет его первые басни, но они были практически не замечены публикой и не получили одобрения критиков. 

За годы деятельности поэт написал около двух сотен басен, самыми известными среди которых считаются следующие работы: «Ворона и лисица», «Слон и Моська», «Стрекоза и муравей», «Квартет», «Мартышка и очки». 

Басни Ивана Крылова стали итогом и вершиной развития этого жанра в русской литературе. Их характерной особенностью стало наличие второго смыслового плана, ставящего под сомнение прямо высказанное нравоучение. 

А. С. Пушкин любил читать басни Крылова и называл его «самым народным нашим поэтом, превзошедшим всех баснописцев». 

21 ноября 1844 года писатель умер, а затем похоронен на Тихвинском кладбище в Санкт-Петербурге.

Какие особенности отличали басни Крылова?

Басни Ивана Крылова отличает ряд ярких особенностей, которые сделали его произведения знаменитыми и актуальными. Вот некоторые из них:

1. Нравственный урок

Каждая басня содержит четкий нравственный посыл, что позволяет читателям усваивать важные жизненные уроки. Крылов часто использует аллегории, чтобы передать свои мысли.

2. Животные как персонажи

Персонажи его басен — чаще всего животные, которые олицетворяют человеческие черты и недостатки. Это позволяет создать сатирический образ и сделать критику общества более доступной и понятной.

3. Лаконичность и эмоциональность

Крылов мастерски использует краткие и запоминающиеся формулировки, что делает его произведения простыми для восприятия. Это привлекает широкую аудиторию и способствует распространению его идей.

4. Комический элемент

Многие басни Крылова наполнены юмором и иронией, что помогает смягчить критику и делает уроки более воспринимаемыми.

5. Актуальность тем

Темы, которые поднимает Крылов, остаются актуальными и в современном обществе. Это позволяет его басням сохранять популярность и в наши дни.

6. Стиль и язык

Крылов использует яркий и образный язык, который делает его басни живыми и увлекательными. Его стиль часто сопровождается рифмой и ритмичностью, что делает чтение более приятным.

Эти особенности способствовали тому, что Крылов стал одним из самых известных баснописцев в мире, а его произведения продолжают изучаться и цениться. Если вас интересуют конкретные басни или примеры, дайте знать!

Памятник И.А. Крылову в Летнем саду в Санкт-Петербурге

"Я один: всё тонет в фарисействе. Жизнь прожить -- не поле перейти." Борис Пастернак

Борис Пастернак (1890-1960), русский советский писатель, лауреат Нобелевской премии (1958).

 Борис Леонидович Пастернак (1890—1960), крупнейший русский поэт и прозаик XX века, родился 10 февраля 1890 года в Москве. Его родители — знаменитый художник, график и живописец, иллюстратор классики Леонид Пастернак и известная пианистка Розалия Кауфман. В семье еще были младший брат Александр и две сестры — Лидия и Жозефина.

🔍 смотри также:

• Жизнь и творчество Пастернака (1 вариант биографии)
• Творчество Пастернака: основные темы и произведения
• Борис Пастернак: бюиография и творчество (2 вариант биографии)
• Краткая биография и творчество Пастернака (3 вариант биографии)
• Биография и творчество Пастернака Б.Л. (подробно)

Читать полностью

Замечание. Не секрет, что при создании своих постов в блог я использую искусственный интеллект. И он генерирует правдивую информацию об известных людях и событиях. О Борисе Леонидовиче Пастернаке он выдал вот такое: "Борис Пастернак был русским советским писателем, получившим Нобелевскую премию в 1958 году. Важно перепроверить эту информацию, поскольку детали, касающиеся наград и признания, могут быть предметом споров.." Не стала мудрствовать лукаво и искать подробности, поместила статью о поэте с любимого мною портала Классическая литература

Учитель русского языка царской семьи, реформатор русской поэзии, ПОЭТ, переводчик, рисовальщик

 Василий Андреевич Жуковский (29 января (9 февраля) 1783, село Мишенское, Белёвский уезд, Тульская губерния — 12 (24) апреля 1852, Баден, Великое герцогство Баден) — русский поэт, один из основоположников романтизма в русской поэзии, автор элегий, посланий, песен, романсов, баллад и эпических произведений. Также известен как переводчик поэзии и прозы, литературный критик и педагог.

В 1817–1841 годах учитель русского языка великой княгини, а затем императрицы Александры Фёдоровны и наставник цесаревича Александра Николаевича. Автор слов государственного гимна Российской империи «Боже, Царя храни!» (1833).

Реформатор русской поэзии, в число стихотворных размеров русского языка ввёл амфибрахий и белый пятистопный ямб. Усовершенствовал русский гекзаметр, автор классического перевода «Одиссеи» (1842–1846).

Помимо поэзии Жуковский занимался рисованием, запечатлев пейзажи Швейцарии, Германии, Италии, Крыма.

Вот несколько цитат Василия Жуковского:

1. ⧪ «Что в час сотворено, то не живёт и часа».

2. ⧪ «О наша жизнь, где верны лишь утраты, где милому мгновенье лишь дано, где скорбь без крыл, а радости крылаты и где навек минувшее одно...»

3. ⧪ «Скатившись с горной высоты, лежал на прахе дуб, перунами разбитый; а с ним и гибкий плющ, кругом его обвитый».

4. ⧪ «О дружба, это ты! В твои счастливые дни вспомни обо мне!»

5. ⧪ «Лишь то, что писано с трудом, читать легко».

5. 
   

5. В.А. Жуковский -- автор Российского гимна

5. В 1815 г. В.Жуковский написал и опубликовал в журнале "Сын Отечества" стихотворение 
   под названием "Молитва русских", также посвященное Александру I.
   
   Боже, Царя храни!
   
   Сильный, державный,
   Царствуй на славу нам,
   Царствуй на страх врагам,
   Царь православный!
   Боже, Царя храни!
   
   Боже, Царя храни!
   Славному долги дни
   Дай на земли!
   Гордых смирителю,
   Слабых хранителю,
   Всех утешителю -
   Все ниспошли!
   
   Перводержавную
   Русь Православную,
   Боже, храни!
   Царство ей стройное,
   В силе спокойное,
   Все ж недостойное
   Прочь отжени! (отгони - славянизм)
   
   О провидение,
   Благословение
   Нам ниспошли!
   К благу стремление,
   В счастье смирение,
   В скорби терпение
   Дай на земли!
   
   И именно это произведение, положенное на музыку английского гимна, использовали в качестве российского гимна с 1816 по 1833 гг.
   

   

Пушкин. "Евгений Онегин". Подробный иллюстрированный комментарий

 Сегодня с Валдберис прислали необычную книгу. Книгу в книге. А.С Пушкин. "Евгений Онегин". ПОДРОБНЫЙ ИЛЛЮСТРИРОВАННЫЙ КОММЕНТАРИЙ. 

Учителя и другие читатели знают уже давно и недавно изданные комментарии к бессмертному роману. Однако никто из комментаторов не снабжал свои комментарии иллюстрациями. "В этой связи, - пишет в Предисловии автор книги Леонид Рожников, - хотелось бы отметить, что хрестоматийное определение "Онегина" как "энциклопедии русской жизни" представляется неполным. Творение Пушкина - это настоящая энциклопедия мировой культуры, и для того чтобы подобрать изображения к упоминаемым в романе событиям, сюжетам, людям, богам и героям потребовались картины и скульптуры из самых великих музеев мира и от огромного количества выдающихся мастеров, с Античности  и до наших дней."

Автор Леонид Рожников. Художник-оформитель Валерия Беляева. Издательство "Проспект". Москва.

Николай Добролюбов: революционер под маской литературного критика

 Николай Александрович Добролюбов (1836–1861) — русский литературный критик, поэт, публицист. Среди других произведений: гражданская и любовная лирика, сатирические стихи и памфлеты, рассказы, рецензии; статьи по вопросам политики и экономики, педагогики.

Родился в Нижнем Новгороде в семье священника. Учился в Нижегородской духовной семинарии (1848–1853). В 1853–1857 годах — студент историко-филологического факультета Главного педагогического института в Санкт-Петербурге.

С 1857 года — постоянный сотрудник журнала «Современник», соратник Н. Г. Чернышевского. С 1859 года активно публиковался в «Свистке» (сатирическое приложение к «Современнику»), где помещал пародии и фельетоны, а также в «Колоколе», «Искре», «Журнале для воспитания» и других изданиях.

Добролюбов разработал метод так называемой реальной критики, выдвинув в качестве её задачи осмысление отображённой в творениях великих художников «правды жизни».

Вот некоторые произведения Николая Александровича Добролюбова:

• ➧ статьи «Что такое обломовщина?», «Тёмное царство» (обе 1859);

• ➧ «Когда же придёт настоящий день?», «Луч света в тёмном царстве» (обе 1860);

• ➧ «Забитые люди» (1861);

• ➧ гражданская и любовная лирика;

• ➧ сатирические стихи и памфлеты;

• ➧ рассказы;

• ➧ рецензии;

• ➧ статьи по вопросам политики и экономики; педагогики.

• Николай Добролюбов: революционер под маской литературного критика ссылка  

  

  

У автора романа "Мы" сегодня день рождения

 Евгений Иванович Замятин — русский и советский писатель, публицист и литературный критик, киносценарист, морской инженер, педагог.

Первым опубликованным произведением стал рассказ «Один», вышедший в 1908 году в журнале «Образование». Вершиной его творчества считают роман-антиутопию «Мы», написанную в 1920 году, а опубликованную впервые спустя 4 года на английском языке в США. В Советском Союзе публикацию романа сочли предательством, роман и сам писатель подверглись общественному осуждению, и в 1931 году Замятин вынужденно эмигрировал. В СССР роман был издан впервые лишь в 1988 году.

Замятина считают мастером русской прозы, блестящим стилистом, оказавшим огромное влияние на развитие русской литературы.

Вчера был день рождения Антона Павловича Чехова

Антон Павлович Чехов — русский писатель, прозаик, драматург, публицист, врач, общественный деятель в сфере благотворительности. Классик мировой литературы, почётный академик Императорской академии наук по разряду изящной словесности (1900–1902). Один из самых известных драматургов мира.

За 25 лет творчества (с момента выпуска из гимназии в 1879 году) Чехов создал более пятисот различных произведений (коротких юмористических рассказов, фельетонов, серьёзных рассказов и повестей, пьес).

Произведения Чехова переведены более чем на сто языков. Его пьесы, в особенности «Чайка», «Три сестры» и «Вишнёвый сад», на протяжении более ста лет ставятся во многих театрах мира.

Помимо литературной и врачебной работы, Чехов придавал огромное значение благотворительной деятельности в сфере помощи голодающим, детям, крестьянам, туберкулёзным больным.

Творчество Антона Чехова оказало глубокое влияние на развитие русской литературы.

Вот некоторые ключевые моменты, в которых его работы повлияли на литературный ландшафт:

1. Реализм и психологическая глубина. Чехов часто считается одним из пионеров литературного реализма.

2. Тонкость и двусмысленность. Чехов часто оставлял свои рассказы и пьесы открытыми, не давая чётких решений или моральных суждений.

3. Форма рассказа. Чехов поднял этот жанр на новую высоту, продемонстрировав его потенциал для отражения нюансов человеческого опыта в сжатом формате.

4. Социальная критика. Работы Чехова часто содержали тонкую социальную критику, подчёркивающую несправедливость и неравенство российского общества.

5. Влияние на драматическое письмо. Пьесы Чехова, такие как «Чайка», «Дядя Ваня» и «Вишневый сад», произвели революцию в драматической форме.

   

   

   

«В нем есть бандитский шик». Кем на самом деле был Валентин Катаев

 Валентин Петрович Катаев (28 января 1897, Одесса, Херсонская губерния, Российская империя — 12 апреля 1986, Москва, СССР) — русский советский писатель, поэт, киносценарист и драматург, журналист, военный корреспондент. Основатель и первый главный редактор журнала «Юность» (1955–1961). Герой Социалистического Труда (1974).

Автор известных пьес («Квадратура круга», 1928), романов («Время, вперёд!», 1932, «Белеет парус одинокий», 1936–1961, «Кладбище в Скулянах» — 1975), повестей («Сын полка», 1945), очерков о литературе, дневников.

Лауреат Государственной премии СССР (1946 — за повесть «Сын полка»)

«В нем есть бандитский шик». Кем на самом деле был Валентин Катаев ссылка.

Проблематика романа "Мастер и Маргарита" от искусственного интеллекта

 Вот несколько ключевых аспектов проблематики романа Михаила Булгакова "Мастер и Маргарита", которые можно рассмотреть в итоговом сочинении для 11 класса:

1. Конфликт добра и зла: Роман исследует сложные отношения между добром и злом, показывая, что эти понятия не всегда однозначны. Персонажи, такие как Воланд и Мастер, демонстрируют, что добро и зло могут сосуществовать в одном человеке.

 2. Сила любви и преданности: История любви Мастера и Маргариты является центральной темой романа. Булгаков показывает, как истинная любовь может преодолеть любые преграды, включая смерть и время.

3. Творчество и цензура: Роман затрагивает вопросы творчества, свободы слова и репрессий. Мастер, как писатель, сталкивается с цензурой и непониманием, что отражает судьбу многих художников в советской России.

 4. Судьба человека и его выбор: Персонажи романа, такие как Иван Бездомный и Мастер, сталкиваются с выбором, который определяет их судьбу. Булгаков исследует, как личные решения могут влиять на жизнь человека и его место в обществе.Вот несколько ключевых аспектов проблематики романа Михаила Булгакова "Мастер и Маргарита", которые можно рассмотреть в итоговом сочинении для 11 класса:

 1. Конфликт добра и зла: Роман исследует сложные отношения между добром и злом, показывая, что эти понятия не всегда однозначны. Персонажи, такие как Воланд и Мастер, демонстрируют, что добро и зло могут сосуществовать в одном человеке.

 2. Сила любви и преданности: История любви Мастера и Маргариты является центральной темой романа. Булгаков показывает, как истинная любовь может преодолеть любые преграды, включая смерть и время.

 3. Творчество и цензура: Роман затрагивает вопросы творчества, свободы слова и репрессий. Мастер, как писатель, сталкивается с цензурой и непониманием, что отражает судьбу многих художников в советской России.

 4. Судьба человека и его выбор: Персонажи романа, такие как Иван Бездомный и Мастер, сталкиваются с выбором, который определяет их судьбу. Булгаков исследует, как личные решения могут влиять на жизнь человека и его место в обществе.

 5. Религия и философия: В романе присутствует глубокая философская и религиозная проблематика, включая вопросы веры, смысла жизни и искупления. Образы Иешуа Га-Ноцри и Понтия Пилата служат для исследования этих тем.

 6. Социальная критика: Булгаков критикует советское общество, его бюрократию, лицемерие и моральное разложение. Через сатиру и иронию автор показывает, как общество подавляет индивидуальность и творчество.

 7. Темы абсурда и реальности: Роман исследует границы между реальностью и фантазией, создавая абсурдные ситуации, которые заставляют читателя задуматься о природе действительности и человеческого восприятия.

 Эти аспекты помогут глубже понять проблематику "Мастера и Маргариты" и сформулировать аргументированные выводы в итоговом сочинении.

 5. Религия и философия: В романе присутствует глубокая философская и религиозная проблематика, включая вопросы веры, смысла жизни и искупления. Образы Иешуа Га-Ноцри и Понтия Пилата служат для исследования этих тем.

 6. Социальная критика: Булгаков критикует советское общество, его бюрократию, лицемерие и моральное разложение. Через сатиру и иронию автор показывает, как общество подавляет индивидуальность и творчество.

 7. Темы абсурда и реальности: Роман исследует границы между реальностью и фантазией, создавая абсурдные ситуации, которые заставляют читателя задуматься о природе действительности и человеческого восприятия.

Эти аспекты помогут глубже понять проблематику "Мастера и Маргариты" и сформулировать аргументированные выводы в итоговом сочинении.

Тотальный характер сатиры Салтыкова-Щедрина

Михаил Евграфович Салтыков-Щедрин (1826–1889) — русский писатель, публицист, журналист. Известен под псевдонимом Николай Щедрин (настоящая фамилия литератора — Салтыков).

Начальное образование будущий писатель получил в домашних условиях — с ним занимались крепостной живописец, сестра, священник, гувернантка. С 1836 года Салтыков-Щедрин обучался в Московском дворянском институте, с 1838 — в Царскосельском лицее.

В 1845 году Михаил Евграфович оканчивает лицей и поступает на службу в военную канцелярию. В 1848 году за вольнодумие он был отправлен в Вятку. Там писатель прожил восемь лет, сначала служил канцелярским чиновником, а после был назначен советником в губернском правлении.

Вернувшись в 1855 году из ссылки, Салтыков-Щедрин поступил на службу в министерство внутренних дел. В 1856–1857 годах были опубликованы его «Губернские очерки». В 1858 году Михаила Евграфовича назначили вице-губернатором Рязани, а затем Твери. Параллельно писатель печатался в журналах «Русский вестник», «Современник», «Библиотека для чтения».

В 1862 году Салтыков-Щедрин покидает государственную службу. Остановившись в Петербурге, писатель устраивается работать редактором в журнал «Современник». Вскоре выходят его сборники «Невинные рассказы», «Сатиры в прозе».

С 1868 года Михаил Евграфович уходит в отставку, активно занимается литературной деятельностью. В этом же году писатель становится одним из редакторов «Отечественных записок», а после смерти Николая Некрасова занимает пост ответственного редактора журнала.

В 1869–1870 годах Салтыков-Щедрин создаёт одно из самых известных своих произведений — «История одного города», в котором поднимает тему отношений народа и власти. Вскоре издаются сборники «Признаки времени», «Письма из провинции», роман «Господа Головлёвы»

О писателе и его творчестве интересно здесь