Показаны сообщения с ярлыком родная русская литература. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком родная русская литература. Показать все сообщения

24 марта 2025

«Один из основателей школы чистого и независимого творчества»

 Алексей Феофилактович Писемский (11 (23) марта 1821, Костромская губерния — 21 января (2 февраля) 1881, Москва) — русский писатель и драматург.

Дебютировал в печати в 1848 году. Известность пришла после повести «Тюфяк» (1850). Вершины творчества — роман «Тысяча душ» (1858) и пьеса из народной жизни «Горькая судьбина» (1859).

В 1857–1863 годах Писемский совместно с А. В. Дружининым, а в 1860–1863 годах единолично редактировал журнал «Библиотека для чтения».

В творчестве Писемского главной темой стало изображение жизни обывателей и мещан, а также их внутренних конфликтов между нравственностью и материальными желаниями. Он был одним из основателей школы чистого и независимого творчества, что делает его важным представителем русской литературы XIX века.

Его стиль отличается правдивостью и искренностью, что подчёркивалось современниками и критиками.

Некоторые из наиболее известных произведений:

  • «Горькая судьбина»,

  • «В водовороте»,

  • «Подкопы»,

  • «Ваал». 

  • «Одним из основателей школы чистого и независимого творчества» Писемского провозгласил писатель и литературный критик А. В. Дружинин.

  • Также интересно мнение о творчестве писателя, высказанное революционером-демократом, философом Н. Г. Чернышевским – он считал, что Писемский идёт «...тем путём, который проложил Гоголь. Но чувство у него выражается не лирическими отступлениями, а смыслом целого произведения...».

19 марта 2025

Автор "Повести о настоящем человеке"

 Борис Николаевич Полевой (настоящая фамилия — Кампов) — русский советский прозаик и киносценарист, журналист, военный корреспондент.

В 1922 году, будучи учеником 6-го класса, в 13 лет опубликовал в газете «Тверская правда» первую корреспонденцию. С 1928 года становится профессиональным журналистом.

В 1927 году в Твери была издана первая книга очерков Бориса Полевого «Мемуары вшивого человека» — о жизни людей «дна». В 1939 году в журнале «Октябрь» вышла первая повесть Бориса Полевого «Горячий цех», которая принесла ему литературную известность.

В годы Великой Отечественной войны Полевой находился в действующей армии в качестве корреспондента «Правды», в том числе на Калининском фронте. Славу и Сталинскую премию ему принесла написанная за 19 дней «Повесть о настоящем человеке» (повесть в 4 главах), посвящённая подвигу лётчика А.П. Маресьева.

Имена этих двух известных людей связаны неразрывно и навечно. Писатель Борис Полевой и герой его повести – летчик-истребитель Алексей Маресьев. «Повесть о настоящем человеке» принесла бессмертие и герою произведения и ее создателю. Но в биографии писателя есть и другие, не менее важные дела и книги. Полевой остался в истории отечественной литературы как человек, дольше всех проработавший редактором журнала «Юность», это именно он написал уникальнейшую книгу-репортаж о суде над нацистами в Нюрнберге, это он стал одним из самых известных корреспондентов, писавших свои репортажи в окопах и блиндажах Великой Отечественной войны.

Источник: https://biographe.ru/znamenitosti/boris-polevoy

ПРОИЗВЕДЕНИЯ
Мемуары вшивого человека
Алексей Маресьев --
легендарный лётчик
Герой Советского Союза
Покорение «Сибири»
Горячий цех
Повесть о настоящем человеке
Мы — советские люди
Вернулся
Золото
Современники
Человек человеку. Новые рассказы
Американские дневники
По белу свету. Дневники путешествий
Глубокий тыл
Наш Ленин
Встречи на перекрестках
На диком бреге
Доктор Вера
В конце концов
До Берлина — 896 километров
Эти четыре года
Созидатели морей
Полководец
Анюта
Силуэты
Самые памятные

16 марта 2025

"Поэт радости и хмеля"

 Языков Николай Михайлович (1803–1847) — русский поэт, один из ярких представителей эпохи романтизма. Его произведения были удивительно лёгкими и жизнеутверждающими, и сам Языков называл себя «поэтом радости и хмеля».

Детство и юность
Будущий поэт появился на свет 4 (16) марта 1803 года в Симбирске в богатом дворянском семействе с древней историей. Юных наследников четы Языковых воспитывали в лучших светских традициях. Николай получил прекрасное домашнее образование, которое способствовало раскрытию его творческого потенциала. С самого детства Николай был увлечён поэзией и даже сам пытался сочинять стихи.
В возрасте 12 лет Николая отправили на обучение в Петербург, в Корпус горных инженеров. Однако обучение Языкову давалось с трудом: он совсем не чувствовал призвания к точным наукам. Большой отдушиной в этот период для мальчика стала поэзия.
По совету известного литератора А. Ф. Воейкова, профессора словесности в Дерптском университете, Николай Языков перешёл в это учебное заведение, выбрав этико-политическое отделение философского факультета.
Студенческие годы
Студенческая беззаботная жизнь в Дерпте продолжалась 7 лет, с 1822 по 1829 год. Однако даже за столь внушительный срок Языков так и не успел кончить университетский курс. Причиной тому стали частые пирушки и развлечения, которым богатые студенты предавались все своё свободное время.
Но даже при таком образе жизни Языков умудрялся писать стихи. По сути, он воплощал в них всё то, что чувствовал в свою студенческую бытность: лёгкость, жажду жизни, вольнолюбие, ощущение бесконечного праздника. Так Языковым была создана новая форма — непринуждённый и при этом торжественный стиль «лёгкой поэзии». На творчество начинающего поэта обратили внимание такие мэтры, как Жуковский, Дельвиг, Пушкин.
В 1826 году во время поездки в Петербург Языков написал знаменитое стихотворение «Тригорское».
Вдохновением к нему послужила встреча с Александром Пушкиным, пребывавшим в ссылке.
Увлечение славянофильством
В 1829 году изрядно задолжавший Языков покинул Дерпт и некоторое время жил у друзей в Москве. Год спустя он перебрался в свою сибирскую деревушку.
Здесь, вдали от шумной столичной жизни, Николай Языков провёл несколько лет. По собственному признанию, поэт наслаждался «поэтической ленью». В этот период он вновь встречался с Александром Пушкиным.
При изучении краткой биографии Языкова стоит отметить, что во время жизни в деревне он стал постепенно сближаться со славянофилами. Николай Михайлович сдружился с писателем и фольклористом Петром Киреевским и вместе с ним стал собирать материалы по русской народной поэзии.
Ещё одним увлечением Языкова в этот период стала гомеопатия. Он по крупицам собирал интересующую его информацию и даже переводил с немецкого языка сочинения на эту тему.
Последние годы жизни
Во время учёбы в Дерпте Николай Михайлович приобрёл заболевание спинного мозга. В 1836 году оно возобновилось с такой силой, что поэт уже не мог ходить прямо.
Болезнь так быстро прогрессировала, что П. В. Киреевский практически насильно отвёз своего друга в Москву на осмотр к известному врачу. Тот посоветовал как можно срочнее вести Языкова за границу на воды.
Верный Киреевский сопровождал Языкова в его заграничной поездке. В Ганау Николай Михайлович познакомился и подружился с Гоголем, который искренне восхищался поэтическим даром Языкова. Особенно сильно впечатлило писателя стихотворение «Землетрясение».

В 1843 году Николай Языков, истосковавшись по родине, вернулся в Москву. Состояние его уже было абсолютно безнадёжным. Он тихо угасал в своей квартире и лишь изредка принимал у себя знакомых литераторов.
Под конец жизни Языков стал консервативным славянофилом, нещадно критикуя всех западников. Его непримиримость нашла отражение в стихотворении «К не нашим», и Николай Михайлович стал считаться реакционером.
Языков был закоренелым холостяком и ушёл из жизни 26 декабря 1846 (7 января 1847) года в полном одиночестве.
Пловец (Нелюдимо наше море)
Нелюдимо наше море,
День и ночь шумит оно;
В роковом его просторе
Много бед погребено.
Смело, братья! Ветром полный
Парус мой направил я:
Полетит на скользки волны
Быстрокрылая ладья! 
Облака бегут над морем,
Крепнет ветер, зыбь черней,
Будет буря: мы поспорим
И помужествуем с ней.
Смело, братья! Туча грянет,
Закипит громада вод,
Выше вал сердитый встанет,
Глубже бездна упадет! 
Там, за далью непогоды,
Есть блаженная страна:
Не темнеют неба своды,
Не проходит тишина.
Но туда выносят волны
Только сильного душой!..
Смело, братья, бурей полный
Прям и крепок парус мой.

15 марта 2025

"Рождённый Сибирью для России"

 Валентин Григорьевич Распутин (15 марта 1937, село Усть-Уда, Восточно-Сибирская область — 14 марта 2015, Москва) — русский советский и российский писатель и публицист, общественный деятель. Один из наиболее значительных представителей «деревенской прозы».

Родился в крестьянской семье. Окончил историко-филологический факультет Иркутского университета (1959). Работал журналистом. Дебютировал в печати в 1957 году, первый рассказ — «Я забыл спросить у Лёшки» (1961).

Известность принесли повести «Последний срок» (1970), «Живи и помни» (1974), а также «Прощание с Матёрой» (1976). В центре творчества Распутина — нравственная проблематика: подлинные духовно-нравственные ценности связаны в его произведениях с уходящим крестьянским миром и его традиционным жизненным укладом.

С конца 1980-х годов выступал как публицист, отстаивая бережное отношение к природе и ратуя за духовное возрождение людей, за жизнь «по совести».

Некоторые другие произведения Распутина: рассказы «Уроки французского» (1973), «Век живи — век люби» (1982), «В больнице» (1995), «Нежданно-негаданно» (1997); повесть «Дочь Ивана, мать Ивана» (2003); книги очерков «Вниз по Лене-реке» (1995), «Сибирь, Сибирь...» (3-е изд., 2006).

Герой Социалистического Труда (1987). Лауреат двух Государственных премий СССР (1977, 1987), Государственной премии России (2012) и Премии Правительства РФ (2010).

Вот некоторые известные произведения Валентина Распутина:

  • Повести:

  • Рассказы:

    • «Костровые новых городов» (1966);

    • «Василий и Василиса» (1966);

    • «Край возле самого неба» (1967);

    • «Уроки французского» (1973);

    • «Что передать вороне» (1981);

    • «Век живи — век люби» (1981)

13 марта 2025

Автор лучших, светлых, добрых и весёлых историй

Сергей Владимирович Михалков — советский и российский писатель, поэт, драматург, публицист, баснописец, переводчик, сценарист, общественный деятель, военный корреспондент.

Известность Михалкову принесли произведения для детей: стихотворения «А что у вас?», «Про мимозу» (оба — 1935), «Песенка друзей» («Мы едем, едем, едем…», 1938), «Тридцать шесть и пять» (1958).

Сергей Михалков — писатель, который написал сценарии к 16 кинофильмам и 29 мультфильмам, сочинил около 200 басен и огромное количество стихотворений.

Его творчество пропитано любовью к детской поре. Писатель считал, что главным принципом детской литературы должно быть уважение и бережное отношение к ребёнку, поскольку дети — будущие взрослые.

Произведения Сергея Михалкова учат добру, состраданию, чести, чувству долга и ответственности.

Среди других сочинений: басни, сатирические комедии («Всё могут короли…», 1983; «Что написано пером…», 1984), сценарии («Три плюс два», 1963, и др.), литературная критика, публицистика, очерки, фельетоны.

Сергей Михалков является соавтором (наряду с Эль-Регистаном) текста государственного гимна СССР и автором текста гимна современной России.

С 1970 по 1990 год — председатель Союза писателей РСФСР. С 1992 по 2008 год — председатель Международного сообщества писательских союзов.

Отец кинорежиссёров, сценаристов, продюсеров, киноактёров, народных артистов РСФСР Никиты Михалкова и Андрея Кончаловского. 

По ссылке  презентация о детских стихах Сергея Владимировича Михалкова.

08 марта 2025

Первый сборник басен Крылова

 08 марта в истории литературы:

  • 1809 — Вышла в свет первая книга «Басен» И. А. Крылова.
    Про женский день сегодня и так все говорят — чего повторяться? Поговорим лучше о баснях Крылова. Итак, они вышли в 1809 году, а Крылов родился в 1769. Это что получается? Первый сборник басен знаменитого баснописца появился, когда ему было аж 40 лет? Что же он делал до этого? Если бы в те годы вы спросили, кто таков Иван Крылов? Вам бы ответили: «Известный драматург. Пишет сатирические пьесы». Писал такие пьесы, и довольно успешно. Издавал литературные журналы. Очень активно участвовал в литературной борьбе, спорил с самим Карамзиным! В 1788 году, — нашему герою 19 лет — попробовал написать три басни, но они никому не приглянулись, попросту говоря, их никто не заметил. Прошло с той поры почти двадцать лет, наш герой стал уже известным литератором, и вот однажды, по совету своего друга баснописца Дмитриева, взял да и перевел три басни Лафонтена. Перевод очень понравился Дмитриеву. И Крылов, продолжая писать пьесы, взялся за басни. Басни, вышедшие сегодня, но в 1809 году, пришлись по душе читателям. Сборник начал регулярно выходить, тираж его все увеличивался: у первого три тысячи экземпляров, потом дошло до 12 тысяч. Через два года, в 1811 году, Крылова избрали в действительные члены Академии наук. Но, главное, конечно, это любовь читателя. Популярность Крылова была такова, что после очередной победы над войском Наполеона под селом Красным сам главнокомандующий Кутузов читал офицерам басню Крылова: «Ты сер, а я, приятель, сед, И волчью вашу я давно натуру знаю…» С 1809 года прошло два века с лишним, а популярность басен Крылова никуда не девается — его по-прежнему с удовольствием читают.
  • Источник

05 марта 2025

Большой упрямец и чудак, реформатор русского языка

 Василий Кириллович Тредиаковский  русский поэт, переводчик и филолог XVIII века. Один из основателей силлабо-тонического стихосложения в России. Впервые ввёл гекзаметр в арсенал русских стихотворных размеров. Впервые в русском языке и литературе теоретически разделил поэзию и прозу и ввёл эти понятия в русскую культуру и общественное сознание.

В 1735 году на открытии Российского собрания Академии наук выступил с «Речью... о чистоте российского языка», призвав к нормированию языка и созданию словаря и грамматики.

Важнейшим собственным достижением Тредиаковский считал эпическую поэму «Телемахида» (1766) — перевод гекзаметром прозаического оригинала Франсуа Фенелона.

В 1752 году опубликовал двухтомное издание «Сочинений и переводов как стихами, так и прозою», которое надолго определило место Тредиаковского в истории русской культуры.

В 1745 году Тредиаковский получил звание профессора Академии наук — одновременно с М. В. Ломоносовым, но в 1759 году был из неё уволен.

03 марта 2025

Он был влюблён в театр

 Юрий Карлович Олеша (19 февраля (3 марта) 1899, Елисаветград — 10 мая 1960, Москва) — русский советский писатель, киносценарист, поэт и драматург, журналист. Одна из ключевых фигур одесского литературного кружка 1920-х годов.

Родился в семье обедневших белорусских дворян. В 1910 году Юрий поступил в Ришельевскую гимназию в Одессе, где преуспел в учёбе и окончил её с золотой медалью. После этого он провёл два года в Одесском (Новороссийском) Университете, но в 1919 году бросил учёбу.

В 1922 году, после отъезда родителей, Олеша переехал в Москву, писал фельетоны и статьи, подписывая их псевдонимами Зубило и Касьян Агапов. Эти произведения публиковались в отраслевой газете железнодорожников «Гудок».

В 1924 году Олеша написал своё первое большое прозаическое произведение — роман-сказку «Три толстяка», который был опубликован лишь четыре года спустя.

В 1936 году на публикацию произведений Олеши и упоминание его имени в печати был наложен запрет, снятый властями только в 1956 году.

02 марта 2025

Великий меланхолик Евгений Баратынский

Евгений Абрамович Баратынский — русский поэт, переводчик. Офицер русской

императорской армии. Друг поэтов А. С. Пушкина, А. А. Дельвига, мемуариста Н. В. Путяты. Участник литературных «сред» П. А. Плетнёва, и «суббот» В. А. Жуковского. Один из владельцев подмосковного имения Мураново.

Первое поэтическое произведение было издано в 1819 году. Год за годом, начиная с 1826 года, выходят сборники его произведений: поэмы «Эда», «Пиры», «Бал», «Наложница», лирические стихи и другие.

В 1842 году Баратынский издал свой последний сборник стихов — «Сумерки».

В 1843 году поэт вместе с семьёй поехал в путешествие по зарубежью, но в Неаполе неожиданно заболел и скончался 11 июля 1844 года 

В полутьме пустого школьного зала главный герой фильма «Доживем до понедельника» задумчиво декламирует:
Не властны мы в самих себе
И, в молодые наши леты,
Даем поспешные обеты,
Смешные, может быть, всевидящей судьбе.
Сидящая тут же учительница, даром что литературы, строк этих не узнает: Некрасов? Тютчев? Фет? Ах, Баратынский?! Ну, знаете ли, никто не обязан помнить всех второстепенных авторов…
Эта хрестоматийная сцена – не только про высокомерную пустоту и интеллектуальную узость конкретного вымышленного киноперсонажа. Она еще и о реальной трагедии большого художника, уникального таланта, по роковому, до конца не объяснимому стечению обстоятельств, оставшегося в истории на вечных вторых ролях. «Поэт пушкинского круга», «поэт пушкинской эпохи», «поэт второго эшелона»… Эти литературоведческие штампы и по сей день заслоняют истинный масштаб поэтической личности Баратынского, которого сам Пушкин ставил не просто вровень с собой, но зачастую и без малейшей ревности – выше себяИсточник
...Чтобы заслужить прощение государя, восемнадцатилетний юноша вступает рядовым в лейб-гвардейский Егерский полк, расквартированный в Петербурге.
В это время юный поэт знакомится с бароном Антоном Дельвигом – выпускником Лицея, другом Пушкина. Живёт Баратынский не в казармах – снимает квартиру вместе с Дельвигом:
Там, где Семёновский полк, в пятой роте, в домике низком,
Жил поэт Баратынский с Дельвигом, тоже поэтом.
Тихо жили они, за квартиру платили не много,
В лавочку были должны, дома обедали редко.
Часто, когда покрывалось небо осеннею тучей,
Шли они в дождик пешком, в панталонах трикотовых тонких,
Руки спрятав в карман (перчаток они не имели!),
Шли и твердили шутя: «Какое в россиянах чувство!»
Как-то на вечере у своего брата Пушкин вспомнил эту шутку, заставил Баратынского прочесть и хохотал.
Именно Дельвиг опубликовал его первые стихи, без спросу отнеся их в журнал «Благонамеренный».
Князь Пётр Вяземский вспоминал: «Это была забавная компания: высокий, нервный, склонный к меланхолии Баратынский, подвижный, невысокий Пушкин и толстый вальяжный Дельвиг».
Источник "Звезда разрозненной плеяды"

01 марта 2025

Фёдор Сологуб: «Умный человек не только пользуется обстоятельствами, — он их создаёт»

Фёдор Сологуб (настоящее имя — Фёдор Кузьмич Тетерников) — русский поэт, прозаик, публицист. Дебютировал как поэт в 1884 году.

Принадлежал к так называемым старшим символистам, испытал сильное воздействие европейского декаданса. В 1896 году вышли первые отдельные издания Сологуба: «Стихи. Книга первая» и «Тени. Рассказы и стихи».

Автор сборников кратких сатирических произведений «Книга сказок» (1905) и «Политические сказочки» (1906). В поэтической книге «Змий» (1907) сформулировал индивидуальный миф о жестоком демиурге Змие-Солнце.

Признанная вершина творчества Сологуба — роман «Мелкий бес» (1905) — острая сатира на косный провинциальный быт и мифопоэтическое воплощение идеи абсурдности жизни, в которой нет места добру и красоте.

Среди других произведений: новеллы и легенды («Книга очарований», 1909), романы «Слаще яда» (1912), «Заклинательница змей» (1921), публицистика, переводы произведений Вольтера, Г. де Мопассана, П. Верлена, Г. Гейне, А. Рембо, Т. Готье и др..

 Фёдор Сологуб отразил в своём творчестве идеи и направления символизма.

Для его лирики характерны темы безысходности, одиночества, озлобленности на мир. Его произведения носили упаднический характер, выражая чувство неприятия жизни.

Несмотря на пессимистичность его произведений и настроения безнадежности, у поэта было и остаётся множество поклонников. Ему удалось воплотить в творчестве те чувства, которые в определённый момент переживает любой человек. Многие увидели в нём единомышленника, разделяющего с ними всю боль и страдания.

Эпоха символизма представляет собой важную веху в истории литературы. Многие писатели и поэты этой эпохи, в том числе и Сологуб, считаются великими, внёсшими большой вклад в развитие русской культуры.

Вот несколько цитат из произведений Фёдора Сологуба:

  1. «Во всякой любви есть эгоизм, одна ненависть бывает иногда бескорыстна» («Тяжёлые сны»).

  2. «Умный человек не только пользуется обстоятельствами, — он их создаёт» («Творимая легенда»).

  3. «Насилие в вопросах морали немыслимо. Если принуждением заставите людей быть нравственными, — какая же будет цена этой нравственности?» («Творимая легенда»).

  4. «Что же, ведь ложь и часто бывает правдоподобнее правды. Почти всегда. Правда же, конечно, не правдоподобна» («Мелкий бес»).

  5. «Толпа только разрушает. Человек творит. Общество сохраняет» («Творимая легенда»).

24 февраля 2025

Выразитель дум интеллигенции

 Константин Александрович Федин — советский писатель, общественный деятель, первый секретарь Союза писателей СССР (1959 – 1971 и 1971 – 1977). Академик АН СССР (1958), Лауреат Сталинской премии 1-й степени (1949).

С детства был увлечён писательством. В 1911 году поступил на экономическое отделение Московского коммерческого института.

В 1923 году вышла первая книга Федина — сборник «Пустырь». В 1922–1924 годах написал роман «Города и годы» — один из первых советских романов о путях интеллигенции в революции и гражданской войне.


Вот некоторые произведения Константина Федина:
романы: «Города и годы», «Братья», «Похищение Европы», «Санаторий „Арктур“», «Первые радости», «Необыкновенное лето», «Костёр»;
сборники рассказов и повестей: «Пустырь», «Трансвааль», «Абхазские рассказы», «Мальчики», «Свидание с Ленинградом»;
повести: «Старик», «Когда я был актёром»;
пьесы: «Бакунин в Дрездене», «Испытание чувств»;
мемуары и критика: «Горький среди нас», «Писатель. Искусство. Время».

Вот несколько цитат Константина Федина:

  1. ⧫ «По-разному можно жить. Но редко отыщется человек, который на вопрос совести — как он живет? — ответил бы, что живет вполне правильно».

  2. ⧫ «Точность и ясность языка являются задачею всей жизни писателя, но точность искусства не одинакова с точностью грамматики. Крик иволги похож на бульканье льющейся из бутылки воды. Водяной голос — это неточность. Но на таких неточностях стоит искусство».

  3. ⧫ «Когда пройдет ваша молодость, когда вы убедитесь, что уже всё достигнуто в вашей неповторимой жизни, вы будете искать друга. И знаете, его будет не легко найти. Человек, доживающий свои дни, часто обременителен и всегда скучен. Даже если ему оказывают почет, то это почет его прошлому. Лишь вы сами будете любить себя до конца своих дней. И лишь один вечный друг останется к вам неизменен: это — книга».

23 февраля 2025

Отыщи всему начало, и ты поймёшь многое!

 Алексей Михайлович Жемчужников — русский поэт, драматург, эссеист и литературный критик.

В юности Алексей Жемчужников некоторое время учился в Первой Санкт-Петербургской гимназии. После окончания училища правоведения в 1841 году служил в Сенате. В 1847 году перешёл на службу в министерство юстиции, а в 1849 году — в Государственную канцелярию, был помощником статс-секретаря Государственного совета.

Литературный дебют Алексея Михайловича состоялся в 1850 году в журнале «Современник» с комедией «Странная ночь». Жемчужников также печатался в журналах «Отечественные записки», «Искра» и др..

В 1850–1860 годах Жемчужников вместе с братьями Владимиром и Александром и двоюродным братом Алексеем Толстым участвует в создании сатирических стихов и легендарного образа Козьмы Пруткова — придуманного ими сочинителя, от имени которого они писали свои совместные сатирические произведения.

В 1892 году выходит сборник «Стихотворения», имевший шумный успех. В 1900 году он публикует сборник «Песни старости». В этот год ему было присвоено звание почётного академика Петербургской Академии наук.

Козьма Прутков и братья Жемчужниковы с Алексеем Толстым

Широкую известность поэту принесли сатирические произведения – эпиграммы, басни, афоризмы, публиковавшиеся под коллективным псевдонимом «Козьма Прутков». Это имя вошло в литературу благодаря его создателям – родным братьям Алексею, Владимиру, Александру Жемчужниковым и их двоюродному брату Алексею Константиновичу Толстому.

В примечаниях к сочинениям Козьмы Пруткова, напечатанных во втором томе «Русской поэзии XIX века» (М., 1974), говорится: «В начале 50-х годов два молодых талантливых литератора – Алексей Толстой и Алексей Жемчужников – весело шутили над штампами современной им романтической поэзии. Собрав эти стихотворные шутки, они решили их издать под именем, которое носил служивший им камердинер…

В 1854 году Козьма Прутков впервые появился в некрасовском “Современнике”. Постепенно стала вырисовываться фигура вымышленного автора. Он обрёл, как это подобает живому лицу, собственную биографию и индивидуальный облик… Тупой, самодовольный и ограниченный чиновник – живое воплощение бюрократической машины монархии – обладал исключительными претензиями на гениальность, на недоступную ему высоту духа, на романтические страсти. Вместе с тем он проповедовал казённую мораль, был благонамеренным. Вот эта-то чиновничья поэзия беспощадно высмеивалась в образе Козьмы Пруткова и его сочинениях…»


Творчество Козьмы Пруткова – это не «добродушное чудачество», как называли его отдельные критики; каждое сочинение было направлено против определённого лица или какой-то жизненной ситуации: «Юнкер Шмидт» - пародия на русских подражателей Гейне; «Желание быть испанцем» - на увлечение некоторых поэтов экзотикой дальних стран. Наибольшей популярностью пользовались афоризмы Козьмы Пруткова: «Смотри в корень!», «Никто не обнимет необъятного», «Скрывая истину от друзей, кому ты откроешься?», «Вытапливай воск, но сохраняй мёд», «Принимаясь за дело, соберись с духом», «Единожды солгавши, кто тебе поверит?» и т. д.

Редкий человек ни разу не употребил в своей речи афоризмы Козьмы Пруткова, зная или не зная их автора, – настолько они вошли в обиход и стали популярными, как пословицы и поговорки: «Что имеем, не храним, потерявши, плачем», «Если хочешь быть счастливым, будь им».

В сатирических произведениях А. М. Жемчужников высмеивал бюрократов, лжепатриотов, обличал тупых и самодовольных чиновников. Связь с Н. А. Некрасовым и М. Е. Салтыковым-Щедриным способствовала обострению гражданской позиции Жемчужникова, для которого тяжёлая жизнь народа была не проходящей болью. Источник

22 февраля 2025

Восхищенная Пушкиным, я страстно хотела увидеть его...

Анна Керн (в девичестве Полторацкая), русская дворянка (1800-1879), известна как муза Пушкина, воплощение «гения чистой красоты» в его стихах.
Анна Керн вдохновила Александра Пушкина на создание нескольких замечательных стихотворений. Наиболее известные из них:
1. **"К Анне Керн"** - это стихотворение написано в 1825 году и считается одним из самых выразительных обращений Пушкина к своей muse.
2. **"Я вас любил"** - хотя это стихотворение не посвящено напрямую Анне Керн, считается, что оно отражает чувства Пушкина к ней.
3. **"На холмах Грузии лежит ночная мгла"** - в этом стихотворении также можно увидеть отголоски его чувств к Керн.
Эти произведения подчеркивают тонкость и глубину его чувств, а Анна Керн остаётся неотъемлемой частью пушкинского романтизма.
Анна Керн занимает важное место в истории русской поэзии, прежде всего благодаря своему влиянию на творчество Александра Пушкина. Её роль можно охарактеризовать несколькими ключевыми аспектами:

1. **Муза Пушкина**: Анна Керн стала источником вдохновения для многих его стихотворений. Она олицетворяет идеал женской красоты и нежности, что сыграло значительную роль в формировании его романтической лирики.
2. **Исследование тем любви**: Пушкину удалось через образы Керн исследовать сложные и многослойные темы любви, страсти и тоски. Это сделало его поэзию ещё более эмоционально насыщенной и глубокой.
3. **Социальный контекст**: Как представительница русского дворянства, Керн символизировала светскую жизнь того времени и была частью культурного круга, который оказывал влияние на литературу и искусство. Её отношения с Пушкиным также отражают исторический и культурный контекст России XIX века.
4. **Влияние на последующих поэтов**: Образ Анны Керн стал не только частью пушкинской мифологии, но и оказал влияние на творчество других поэтов, которые черпали вдохновение из её жизни и образа.
Таким образом, Анна Керн не только вдохновила великого поэта, но и оставила свой след в русской литературе, олицетворяя многие идеалы и темы, которые остаются актуальными для поэзии до сих пор.
Какие другие известные личности того времени были знакомы Анне Керн?
Анна Керн, как представительница русского дворянства и светской жизни начала XIX века, была знакома с рядом известных личностей своего времени. Вот некоторые из них: 
1. **Александр Пушкин** - её самое известное знакомство, которое оказало огромное влияние на русскую поэзию. 
2. **Михаил Лермонтов** - также писал о ней, в его творчестве заметно влияние пушкинской романтики.
3. **Василий Жуковский** - поэт и общественный деятель, который был частью литературного круга, к которому принадлежала и Анна Керн. 
4. **Константин Батюшков** - ещё один поэт, который мог быть знаком с Керн и её окружением. 5. **Николай Гоголь** - хотя их встреча не была задокументирована, Гоголь находился в одном культурном контексте, и их пути могли пересекаться. 
Эти личности были частью культурной и литературной жизни России того времени, и знакомства с ними усиливали давление социального круга, в котором находилась Анна Керн.
Воспоминания можно почитать здесь
Анна Петровна Керн о Пушкине:
Восхищенная Пушкиным, я страстно хотела увидеть его, и это желание исполнилось во время пребывания моего в доме тетки моей, в Тригорском, в 1825 г.18 в июне месяце. Вот как это было. Мы сидели за обедом и смеялись над привычкою одного г-на Рокотова19, повторяющего беспрестанно: «Pardonnez ma franchise» и «Je tiens beaucoup а votre opinion»20. Как вдруг вошел Пушкин с большой, толстой палкой в руках. Он после часто к нам являлся во время обеда, но не садился за стол; он обедал у себя, гораздо раньше, и ел очень мало. Приходил он всегда с большими дворовыми собаками, chien-loop21. Тетушка, подле которой я сидела, мне его представила, он очень низко поклонился, но не сказал ни слова: робость видна была в его движениях. Я тоже не нашлась ничего ему сказать, и мы не скоро ознакомились и заговорили. Да и трудно было с ним вдруг сблизиться; он был очень неровен в обращении: то шумно весел, то грустен, то робок, то дерзок, то нескончаемо любезен, то томительно скучен, – и нельзя было угадать, в каком он будет расположении духа через минуту. Раз он был так нелюбезен, что сам в этом сознался сестре, говоря: «Ai-je йtй assez vulgaire aujoud’hui!»22 Вообще же надо сказать, что он не умел скрывать своих чувств, выражал их всегда искренно и был неописанно хорош, когда что-нибудь приятное волновало его… Так, один раз мы восхищались его тихою радостью, когда он получил от какого-то помещика при любезном письме охотничий рог на бронзовой цепочке, который ему нравился. Читая это письмо и любуясь рогом, он сиял удовольствием и повторял: «Charmant! Charmant!»23 Когда же он решался быть любезным, то ничто не могло сравниться с блеском, остротою и увлекательностью его речи.