Особенности романа "В поисках утраченного времени": длинные предложения, вкус мадленки и поток сознания

Окончание.

Марсель Пруст "В поисках утраченного времени". Иллюстрация к роману сгенерирована искусственным интеллектом.

Пруст славится своими сверхдлинными предложениями, которые могут занимать целую страницу. В предыдущем посте я уже написала о предложении из 859 слов.

Пример из романа (сокращённо):

«Я возвращался к ней мыслью, ибо я не мог заставить себя думать о чём-то другом, не мог отвлечься от её образа, от её движений, от её слов, от её улыбки, от её платья, и, почти не отдавая себе в этом отчёта, начиная с того дня, как я увидел её в первый раз, она заняла в моей жизни такое место, что я уже не мог представить её отсутствие, как если бы она была частью меня самого, как если бы она была моей второй половиной, моей тенью, моим отражением, моим двойником…».

Зачем такие длинные предложения? Пруст стремится передать поток сознания — как мыслят люди, как воспоминания наслаиваются друг на друга. Он растягивает время, чтобы показать, как одна мысль может порождать множество ассоциаций. Это создаёт эффект присутствия — читатель будто живёт внутри сознания героя. Кстати, у Пруста почти отсутствует пунктуация или наблюдается минимальное её присутствие.. Он использует поток сознания как художественный приём, при котором автор передаёт непрерывный поток мыслей, воспоминаний и ассоциаций персонажа, без логического структурирования. Запахи, звуки, цвета -- воспоминания о них становятся важнее реальных событий. Вкус мадленки – и целый каскад воспоминаний о детстве, семье, деревне

Романы были страшно популярны. Во-первых, потому, что Пруст перевернул традиционную новеллу, сделав акцент на внутреннем мире, а не на внешних событиях. Во-вторых, из-за философской глубины. Пруст ставит вопросы, которые волнуют каждого: можно ли вернуть прошлое, что такое искусство и зачем оно нужно, как память влияет на нашу жизнь. В-третьих и в-четвёртых, уникальность стиля (долгие предложения, детализация, импрессионизм — всё это сделало Пруста узнаваемым), автобиографичность. Читатели либо влюбляются в его стиль (сознаюсь, что, видимо, произошло и со мной), либо не выдерживают — но равнодушных не остаётся.

Популярен ли Пруст и его творчество сейчас?

Да, но не так, как классические бестселлеры. В литературных кругах Пруст почитается как гений и влиятельнейший писатель XX века. Его называют «отцом современного романа». Писатели и философы (от Сартра до Камю) цитируют и анализируют его.

Среди широкой аудитории Пруст не так популярен, как, например, Толстой или Достоевский. Из-за чего? Его трудно читать — длинные предложения, отсутствие динамичного сюжета. Неактуальность тем для современного читателя (аристократическое общество, болезненность, ностальгия). Конкуренция с более «лёгкими» авторами (Харпер Ли, Стивен Кинг).

Но! В последние годы интерес к Прусту растёт: философы возвращаются к его размышлениям о памяти и времени, психологи изучают поток сознания как метод исследования сознания, модные тренды (например, осознанность, внимательность, ретроспектива) делают его актуальным для современных читателей.

Заключение: стоит ли читать Пруста?

✅ Если вам интересно:

- Как работает память?

- Что такое время и как оно влияет на нас?

- Как искусство сохраняет прошлое?

- Каково это — жить в потоке мыслей?

❌ Если вы ищете:

- Динамичный сюжет.

- Чётких героев и конфликтов.

- Лёгкого чтения.

Рекомендации по чтению.

Если вы решились на Пруста, начните с сокращённой версии или аудиокниги (где актёр помогает «донести» длинные предложения).

- «В поисках утраченного времени» (сокращённые издания).

- «Пруст для начинающих» (глоссарий и разбор ключевых тем).

- «Портрет художника в юности» (Джеймс Джойс) — если вам понравится Пруст.

- «Волна» (Вирджиния Вульф) — для тех, кто любит поток сознания.

Финальное мнение. «В поисках утраченного времени» — это не книга, которую читают. Это книга, которую переживают. Пруст не развлекает — он заставляет задуматься, и его стиль настолько уникален, что либо вы полюбите его, либо разочаруетесь. Но если вам удастся войти в его ритм, вы откроете для себя новый способ восприятия мира — через память, эмоции и искусство.

📖 Читайте умно — и пусть ваше время будет не потерянным, а обретённым!

Трудное чтение. Роман Марселя Пруста «В поисках утраченного времени»

Роман Марселя Пруста «В поисках утраченного  времени» («À la recherche du temps perdu») — это не просто книга, а целое литературное путешествие, которое меняет представление о том, что такое литература. Если вы ищете динамичный сюжет с чёткой интригой, то Пруст — не ваш автор. Но если вам интересно погрузиться в глубины человеческой памяти, эмоций и восприятия, то этот роман станет для вас откровением.

Из семи частей романа я прочитала только первую – «По направлению к Свану». Давно прочитала. Однако почему-то это произведение раз за разом вспоминается. Вчера у писателя отмечали день рождения -- 155-летие, и это событие натолкнуло меня на мысль написать о романе. Да к тому же я всегда обращаю внимание на язык и стиль художественной литературы. Так вот о том, что Пруст писал длинными предложениями, -- об этом я помнила, а вчера узнала, что рекордсменом является предложение из одного из его романов -- «Под сенью девушек в цвету», в котором 859 слов (не 86, как часто упоминается в упрощённых описаниях — это ошибка).

Есть ли в романе сюжет? Да, но очень необычный.

В романе нет привычной интриги или чёткого развития событий. Вместо этого Пруст рассматривает жизнь через призму воспоминаний, показывая, как прошлые переживания влияют на настоящее.

Главный герой — безымянный рассказчик (часто отождествляемый с самим Прустом), который вспоминает своё детство, юность и зрелые годы.

Основной конфликт — поиск утраченного времени и попытка понять, как прошлое влияет на наше восприятие мира.

Ключевой момент — вкус чая с мадленкой (это такое популярное французское печенье), который вызывает всплеск воспоминаний и возвращает героя в детство. Это не приключенческая история, а философское размышление о памяти, времени и искусстве.

Роман состоит из семи частей, каждая из которых фокусируется на определённом периоде жизни героя.

«По направлению к Свану». Впервые вводится эпизод с мадленкой, который задаёт тон всей книге. Описание детства героя в Комбре, его отношений с семьёй, первой любви к Жильберте Сван.

«Под сенью девушек в цвету». Героиня Жильберта Сван становится центром внимания. Встреча с герцогом Германтским, который становится важной фигурой в обществе.

«У Германтов». Героиня Ориана Германтская — ключевая фигура в аристократическом обществе. Критический взгляд на высший свет и его фальшь.

«Содом и Гоморра» -- исследование гомосексуальности (в то время табуированной темы). Романтические и сексуальные переживания героя.

«Пленница». Альбертина становится «пленницей» героя. Исследование власти, ревности и зависимости.

«Беглянка». Альбертина уходит от героя, что приводит к глубокой депрессии. Путешествие по Италии и попытка забыть прошлое.

«Обретённое время». Герой осознаёт, что искусство — единственный способ сохранить прошлое. Понимание ценности времени и роли художника в его сохранении. Окончание следует.

В сторону Пруста – Блог «ВО!круг книг» библиотеки им. А.С. Пушкина г. Челябинска

В сторону Пруста – Блог «ВО!круг книг» библиотеки им. А.С. Пушкина г. Челябинска: 10 июля 2026 года исполняется 155 лет со дня рождения французского писателя Марселя Пруста. Литературоведческая традиция относит его к европейскому модернизму, считая одной из главных фигур направления наряду с Джеймсом Джойсом и Францем Кафкой. Но Пруст из этого вектора все-таки выбивается,...

Почему наш мозг фиксирует сигналы боли, но сам ее не чувствует?

 Источник

Ученые подсчитали, что каждый человек испытывает каждый день свыше 100 болевых приступов. Но сознание фиксирует не все из них. Ведь у нас в мозгу есть «центр боли», который контролирует импульсы от нейронов и сортирует их на опасные и не очень. Называется этот коммутатор "островком" или "инсулой" и спрятан глубоко между полушариями.

Допустим, вы подвернули щиколотку или обожгли палец. Нервные волокна немедленно посылают сигнал в ваш мозг, который расшифровывает испытываемое ощущение, как боль.

Недаром современная хирургия стала возможной только после открытия анестезии! Однако, если в качестве объекта операции оказывается сам мозг, то ему обезболивающее ни к чему.Нервные клетки головного мозга посылают сами себе такие же сигналы, как и при сломанной конечности, вот только центр обработки данных для них отсутствует.

Мозг, привыкший отвечать за весь организм, совершенно не понимает, когда больно должно быть ему самому.

В этом есть нечто жутковатое, но пациенты часто находятся в полном сознании во время операций на мозге, что позволяет хирургам понять, не слишком ли глубоко они залезли в главный "процессор" нашего тела.

Читаем вместе. «Повесть о Петре и Февронии» — вечная история любви и верности

Дорогие читатели, сегодня мы с вами отправляемся в путешествие сквозь века, чтобы открыть для себя одну из самых трогательных и значимых легенд Древней Руси — «Повесть о Петре и Февронии». Это не просто сказание о любви, а вечный гимн верности, мудрости и настоящему семейному счастью, которое актуально и сегодня, спустя сотни лет.

Краткий сюжет: от гроба до венца

Действие разворачивается в Муромском княжестве, где правит князь Пётр, брат князя Павла. Однажды Пётр узнаёт, что его брата мучает змей-оборотень, который принимает облик Павла и приходит к его жене. Чтобы разгадать тайну, Пётр отправляется на охоту и убивает змея, но кровь дракона попадает ему на тело и начинает разъедать кожу. Пётр тяжело заболевает — ни лекари, ни знахари не могут его вылечить.

И вот здесь появляется Феврония — простая крестьянка из деревни Ласково, но необыкновенно мудрая и чистая душой. Она обещает исцелить Петра, если он женится на ней. Князь соглашается, но, как только он выздоравливает, забывает о своём обещании. Однако раны возвращаются, и Пётр снова обращается к Февронии за помощью. На этот раз он сдержит слово и женится на ней.

Но счастье их длится недолго: бояре Мурома не принимают Февронию, считая её недостойной княжеского престола. Они заставляют Петра развестись с ней, но он отказывается, говоря: «Если я оставлю её, то лишусь жизни». Тогда Петра и Февронию изгоняют из города. Они уходят в деревню, но живут счастливо, помогая людям.

Однажды Пётр и Феврония засыпают вечным сном, и оказывается, что их тела не разлучаются даже после смерти. Тогда муромцы понимают, что истинная любовь не умирает, и возвращают их в город. С тех пор они царствуют вместе, а после смерти их признают святыми как покровителей семьи, любви и верности.
Главные темы повести: что делает её вечной?
Любовь как высшая ценность. Феврония и Пётр не просто муж и жена — они равны в любви и вере друг в друга. Феврония не только исцеляет Петра, но и ведёт его к мудрости, а Пётр, в свою очередь, защищает её честь, несмотря на все испытания.
«И была она ему во всём советчицей и помощницей, и любил он её больше жизни своей».
Эта фраза — ключ к пониманию повести. Здесь нет места эгоизму, только взаимопонимание и жертвенная любовь.
Мудрость и простота: противостояние гордыни и смирения. Феврония — княгиня по духу, а не по происхождению. Она мудра, как древние философы, но при этом проста и добра, как солнечный луч. Её слова и поступки всегда пронизаны любовью и милосердием. В то время как бояре Мурома горды и чванливы, Феврония смиренна и чиста. Именно её душевная чистота побеждает все испытания.
Семья как основа общества. Повесть показывает, что истинное счастье — в семье, а не в богатстве или власти. Петр и Феврония отказываются от престола, чтобы быть вместе, и тем самым становятся примером для всех.
Почему «Повесть о Петре и Февронии» актуальна сегодня?
Верность. Петр не оставляет Февронию, несмотря на изгнание. В эпоху разводов и измен важно помнить, что настоящая любовь — это выбор каждый день.|
Семейные ценности. Они живут ради семьи, а не ради власти. В мире, где карьера важнее семьи, повесть напоминает, что главное — близкие.|
Простота vs. Гордыня. Феврония побеждает своим смирением. В мире социальных сетей и тщеславия важно оставаться скромными и добрыми.|
Истинная красота. Внешность не важна, важна душа. В эпоху гламура и фильтров повесть учит, что настоящая красота — внутри.

Чему учит нас «Повесть о Петре и Февронии»?
Любовь сильнее смерти — если она настоящая.
Мудрость важнее гордыни — Феврония побеждает своей чистотой и умом.
Семья — это главное — Петр и Феврония отказываются от власти ради любви.
Истинная красота — внутри — не внешность, а душа делает человека прекрасным.
Рекомендации для чтения.
Если вам понравилась эта легенда, обязательно прочитайте:

•  «Сказание о Борисе и Глебе» (древнерусская повесть о братьях).
•  «Песнь о Роланде» (средневековая эпопея о верности и чести).
•  «Маленький принц» (Антуан де Сент-Экзюпери) — о любви и жертвенности.

День семьи, любви и верности

День семьи, любви и верности — это светлый российский праздник, который отмечают 8 июля.

История

Праздник приурочен ко дню памяти святых Петра и Февронии Муромских — в православной традиции их считают покровителями семьи и брака. Их история известна по «Повести о Петре и Февронии Муромских» (написана в XVI веке на основе местных преданий). Согласно повести, князь Пётр исцелился от болезни благодаря крестьянке Февронии, женился на ней вопреки сословным преградам. Их союз выдержал испытания: изгнание, правление, а в старости супруги приняли монашеский постриг и умерли в один день. По легенде, их тела чудесным образом оказались в одном гробу, несмотря на попытки разлучить их даже после смерти.

Возрождение традиции празднования началось в 1990-х годах в Муроме. В 2006 году местные власти выступили с инициативой учредить Всероссийский день супружеской любви и семейного счастья. В 2008 году праздник впервые отметили на всероссийском уровне. А в 2022 году президент России подписал указ, придавший Дню семьи, любви и верности государственный статус.

Символы праздника

Главный символ — ромашка. Этот простой полевой цветок ассоциируется с чистотой, нежностью и искренностью чувств. В этот день принято дарить букеты ромашек, плести венки, а также обмениваться открытками с их изображением — их ласково называют «февроньками».

Ещё один символ — медаль «За любовь и верность». Её вручают супружеским парам, которые прожили в браке 25 и более лет, подают пример крепости семейных устоев и достойно воспитали детей. На лицевой стороне медали изображены Пётр и Феврония, на оборотной — ромашка. Подать заявку на награждение можно на официальном сайте праздника ежегодно до 1 июня.

8 июля не является выходным днём. Поскольку праздник приходится на Петров пост, в этот день в храмах не совершают таинство венчания. При этом регистрация брака в загсе разрешена.

В народе с этим днём связаны разные приметы.

Суть праздника — напомнить о важности семейных ценностей, верности, любви и взаимопонимания. Многие в этот день стараются провести время с близкими: устроить семейный ужин, прогулку или просто выразить близким свою  любовь и благодарность.

Где та «ложечка», под которой сосет?

Источник

Каждому знакомо это специфическое, тягостное ощущение внутри, которое возникает в моменты сильного волнения, испуга или банального чувства голода. Фразеологизм «сосет под ложечкой» прочно закрепился в языке, однако анатомический смысл этого выражения сегодня понятен далеко не всем. Загадочная «ложечка» — это не абстрактный поэтический образ, а вполне конкретная точка на теле человека, под которой скрывается один из важнейших нервных узлов нашего организма.

С точки зрения анатомии это место называется мечевидным отростком грудины (processusxiphoideus). Это самый нижний, узкий и тонкий элемент грудной клетки, к которому примыкают хрящи ребер. Если провести пальцами по центру груди сверху вниз до того места, где ребра расходятся в стороны, можно нащупать небольшую впадину. В древности люди заметили, что это углубление по своей форме напоминает черпало столовой ложки, перевернутой выпуклой стороной наружу. Отсюда и пошло просторечное название этой зоны.

Само по себе костно-хрящевое образование болеть или «сосать» не может. Неприятное физиологическое ощущение зарождается глубже — непосредственно под мечевидным отростком, в области эпигастрия. Прямо за этой хрящевой «ложечкой» располагается солнечное сплетение. Это крупнейшее в человеческом теле скопление нервных узлов и волокон, находящееся за пределами центральной нервной системы. Его часто называют «брюшным мозгом», так как оно регулирует работу практически всех органов брюшной полости.

Когда человек сталкивается с сильным психоэмоциональным потрясением, тревогой или страхом, головной мозг мгновенно запускает древнюю эволюционную программу выживания «бей или беги». Мощный импульс передается по вегетативной нервной системе прямо к солнечному сплетению. Спазм охватывает гладкую мускулатуру желудка и крупные кровеносные сосуды брюшной полости. Кровь резко отливает от органов пищеварения и перенаправляется к скелетным мышцам и сердцу, чтобы подготовить организм к бегству или драке. Именно этот внезапный спазм сосудов и замирание моторики желудка воспринимаются нами как сосущая, тянущая пустота под грудиной.

Аналогичный механизм, но с другой химической подоплекой, включается и при сильном голоде. Когда уровень глюкозы в крови падает, блуждающий нерв начинает посылать интенсивные сигналы к солнечному сплетению, заставляя пустое вегетативное русло желудка активно сокращаться и выделять соляную кислоту. Рецепторы чревного сплетения фиксируют это раздражение и транслируют в головной мозг сигнал тревоги, который физически проецируется точно в область мечевидного отростка. 

История ИИ. Фрэнк Розенблатт и его перцептрон

 Источник

Американский учёный Фрэнк Розенблатт внёс значительный вклад в развитие искусственного интеллекта. В 1957 году он опубликовал отчёт по проекту «Перцептрон: воспринимающий и распознающий автомат», где представил определение этого понятия и принципы работы системы. Перцептроны стали первыми искусственными нейронными сетями, способными к самообучению и выполнению задач, аналогичных работе нейронов человеческого мозга.

• До проекта Розенблатта уже предпринимались попытки создания самообучающихся нейросистем, например, проект SNARС (стохастический нейронный аналоговый калькулятор с подкреплением), разработанный учёными Марвином Мински, Джорджем Миллером и Дином Эдмондсом. Суть разработки заключалась в моделировании электронной крысы, пытающейся найти выход из электронного лабиринта.

Розенблатт объединил и систематизировал усилия других учёных по разработке архитектур и алгоритмов самообучения нейронных систем, создав систему перцептрона. Практическое применение перцептрона было направлено на двоичную классификацию объектов, например, распознавание чисел, букв, животных или военной техники. Розенблатт считал перцептрон устройством, способным анализировать и обрабатывать данные различного формата.

Так выглядел компьютор в 1957 году. Электронно-вычислительная машина -- перцептрон Фрэнка Розенблатта

Лучшие ИИ-чаты онлайн бесплатно: сравнение AI-ассистентов для работы, учебы и повседневных задач

 Источник

Среди десятков ИИ-чатов сегодня легко запутаться. Еще недавно это была диковинка для гиков, а сейчас — обычный инструмент, который экономит часы каждый день. Современный AI-чат онлайн — это не просто программа с заготовленными фразами, а по-настоящему умный помощник. Он слышит контекст, поддерживает диалог и предлагает рабочие решения.

Что такое ИИ-чат и как он работает
За названиями вроде умный бот или нейросеть онлайн скрывается технология, которая кардинально изменила наш диалог с машинами. Простыми словами, современный ИИ-чат — это интерфейс для общения с большой языковой моделью (LLM), обученной на колоссальных массивах текста.

Принцип работы AI-ассистентов
Представьте, что модель прочитала и проанализировала почти весь интернет. Она не «понимает» слова в человеческом смысле, а вычисляет статистические связи между ними. Когда вы задаете вопрос, система на основе этих связей предсказывает наиболее вероятную и логичную последовательность слов для ответа.
Ключевой прорыв — способность удерживать контекст диалога. Ваш следующий запрос система анализирует с учетом предыдущих сообщений. Именно это превращает набор алгоритмов в полноценного ии ассистента, способного вести осмысленную беседу, а не просто отвечать на изолированные фразы.
Чем современные AI-чаты отличаются от ботов прошлого
Старые чат-боты работали по жестким сценариям «если-то». Современные решения — это принципиально другой уровень. Я выделю три главных отличия, которые вы ощутите на практике:

• Глубокий контекст и память. Сервис помнит суть разговора на протяжении всей сессии. Вы можете уточнять детали, и он будет учитывать сказанное ранее, что критично для решения многошаговых задач.
• Генерация, а не поиск. Система не ищет готовый ответ в базе. Она создает (генерирует) уникальный текст, код или идею под ваш конкретный запрос, выступая как интеллектуальный помощник для творчества и анализа.
• Мультимодальность. Многие современные AI-инструменты уже не ограничиваются текстом. Они могут анализировать загруженные вами файлы (PDF, изображения), а некоторые — создавать на их основе новый контент. Это превращает разговорный ИИ в универсального собеседника.

Читать полностью

Читаем на досуге. "Эффективный разговорный ИИ": попадаются и такие книги

 Источник

Книга «Эффективный разговорный ИИ» посвящена созданию надежных и масштабируемых чат-ботов, пригодных для использования в корпоративной среде. Вы узнаете, как уточнять пользовательские намерения с помощью LLM, корректно обрабатывать нестандартные запросы и применять генерацию, дополненную поиском (RAG), чтобы ответы бота всегда оставались актуальными и релевантными. По мере прочтения разберетесь, как построить систему обратной связи для непрерывного улучшения качества диалогов и освоите практики безопасной интеграции генеративного ИИ в существующие архитектуры.

Чем пахли русские царевны до появления духов

 Источник

За царевной тянулся смолистый шлейф: ни роз, ни жасмина, ни французских духов. Запахи русских дворцов были совсем другими.

Главным секретом свежести была баня. На Руси мылись регулярно. Стены и пол бани обливали отварами мяты, душицы, чабреца и зверобоя.
Пол мыльни часто устилали свежей хвоей, сеном или луговыми цветами. Волосы и тело мыли настоями ромашки, крапивы и корня лопуха. Не сильный аромат, но все же.

После бани надевали чистую льняную рубашку, поэтому запах немытого тела не был нормой даже в Средневековье.

Читать полностью

Чем пахли знатные дамы в Средневековой Европе?

Вопрос о том, чем пахли знатные дамы в Средневековой Европе, действительно интересен и неоднозначен.  С одной стороны, представления о гигиене тогда были иными, с другой — стремление к красоте и статусу заставляло использовать разные уловки.

Естественный запах

В Средние века гигиена была на низком уровне. Знатные дамы, как и остальное население, мылись редко — иногда всего 2–3 раза в год. Из-за редкой смены белья и отсутствия регулярных водных процедур тело сохраняло естественный, довольно резкий запах. Кроме того, на запах влияло питание: в рационе знати часто присутствовала обильная пища с большим количеством чеснока и пряностей, что тоже оставляло свой след

Средневековье знатные дамы в Европе использовали разные средства, чтобы пахнуть приятно — в том числе чтобы маскировать не самые свежие запахи: гигиена тогда была не такой развитой, как сейчас.

От дамы на расстоянии до 50 шагов шел такой запах, что мог сбить с ног. Поэтому модницы носили с собой флакончик духов с резким запахом, чтобы замаскировать вонь.
Высокие прически были отличным домом для насекомых и грызунов. Их привлекал запах белил, масел и пудры. Чтобы защитить шевелюру от мышей, на ночь одевали на волосы специальную металлическую сетки. Даже использовали специальный воротник, в котором находилась наживка, чтобы грызуны не поели волосы.

На ручных животных .  чаще всего собачек, сваливали ужасную вонь, а также на  бедных питомцев спрыгивали блохи и вши.
Чем именно пользовались

• Ароматические воды и цветочные дистилляты. Например, известна «Вода королевы Венгрии» на основе розмарина — по легенде, её создали в XIV веке, и она считалась не только парфюмом, но и лечебным средством. Также применяли розовую и лавандовую воду, настои из шалфея, тимьяна, мяты.

Откуда пошла традиция бросать монеты в фонтаны?

 Источник

Каждый год со дна знаменитого римского фонтана Треви коммунальные службы извлекают более миллиона евро, а по всему миру тонны металлических денег ежедневно исчезают под толщей воды к радости местных благотворительных фондов. Современные туристы совершают этот ритуал автоматически, послушно следуя законам туристического маркетинга и веря в красивую легенду о гарантированном возвращении в понравившийся город. Однако эта милая традиция уходит корнями в глубокие пласты истории.

Для наших далеких предков любой источник чистой пресной воды — будь то лесной родник, глубокое озеро или бурная река — был не просто природным объектом, а священным местом, дарующим жизнь. Вода являлась критически важным и зачастую дефицитным ресурсом, поэтому сознание древнего человека населяло водоемы могущественными духами, божествами и нимфами. Считалось, что от их благосклонности зависит регулярность дождей, полноводие рек, здоровье скота и, в конечном счете, выживание. Чтобы задобрить этих невидимых хозяев или отблагодарить их за исцеление от болезней, люди совершали подношения.

Изначально в воду отправлялись ценные для того времени вещи: оружие, дорогие ткани, украшения и еда. С развитием металлургии и появлением чеканной монеты ритуал существенно упростился и стандартизировался. Бросание блестящего кружка из меди, серебра или золота в колодец или родник стало актом заключения священной торговой сделки с высшими силами по принципу «я даю тебе ценность, ты взамен даруешь мне защиту или исполняешь просьбу». Особый символизм заключался в том, что монета, упавшая на глубокое дно, навсегда покидала мир людей и переходила в полную собственность богов, поскольку достать её оттуда считалось кощунством.

С приходом христианства древние языческие святилища у воды никуда не исчезли, а трансформировались. Многие родники были освящены в честь святых, а старинный ритуал подношений превратился в традицию оставлять пожертвования на содержание храмов или помощь беднякам. Когда же на смену природным источникам в европейские города пришла сложная система водоснабжения с триумфальными архитектурными бассейнами, старая привычка «платить за безопасность» мимикрировала под новые декоративные формы. Архитекторы эпохи барокко часто украшали городские фонтаны скульптурами морских богов вроде Нептуна или Тритона, что подсознательно возвращало горожан к античным архетипам.

Окончательное превращение древнего сакрального культа в коммерческий аттракцион произошло в середине двадцатого века благодаря кинематографу. Вышедший в 1954 году голливудский фильм «Три монеты в фонтане» сформировал четкую инструкцию для миллионов путешественников: одна монета вернет тебя в Рим, две — приведут к любовной встрече, а три — гарантируют скорую свадьбу. Коммерческий успех киноленты навсегда зафиксировал это действие в массовой культуре, превратив языческий страх перед водной стихией в многомиллионный развлекательный ритуал.

Таким образом, привычный бросок мелкой монеты в фонтан — это удивительный пример культурного выживания древнейших религиозных практик человечества. Пройдя сквозь тысячелетия, обряд жертвоприношения грозным духам воды избавился от мистического ужаса и превратился в красивую романтическую традицию, которая до сих пор заставляет нас расставаться с деньгами ради призрачной надежды на исполнение заветной мечты.

Подготовка к олимпиаде. Целостный анализ текста: методические рекомендации

Целостный анализ текста в рамках школьных олимпиад по литературе — это структурно целостный, композиционно выверенный аналитический текст, в котором последовательно раскрыты заложенные в произведении смыслы. Он предполагает осмысление и интерпретацию текста, ориентирован на понимание произведения как «сложно построенного смысла» (Ю. М. Лотман) и последовательное его раскрытие через конкретные наблюдения, сделанные по тексту.

gymnaziya24.edusev.ru примеры анализа с опорой на вопросы, композиционного, смешанного пути анализа текста. Также анализ поэтического текста. Особенно ЧЕРНОВИК!!! + Памятка с терминами

Структура анализа

Нет универсального шаблона, который бы подходил абсолютно ко всем произведениям, так как каждое само диктует подходы к его раскрытию. Однако можно ориентироваться на общие элементы, которые часто включают в анализ:

Содержание текста:

• тематика;
• проблематика;
• система образов;
• авторская позиция gymnaziya24.edusev.ru  fs.edu21.cap.ru

Форма текста:

• композиция;
• средства художественной выразительности, благодаря которым автор доносит до читателя главную мысль gymnaziya24.edusev.ru  fs.edu21.cap.ru

Дополнительные аспекты (в зависимости от типа текста и задания):

• история создания произведения, историко-литературная обстановка, литературные направления эпохи gymnaziya24.edusev.ru
• сюжетная схема (экспозиция, завязка, развитие действия, кульминация, развязка) gymnaziya24.edusev.ru
• способы компоновки художественного мира (портрет, пейзаж, интерьер, лирическое отступление)                                                               
• способы изображения (рассказ, повествование, описание, монолог, внутренний монолог, диалог и т. д.) gymnaziya24.edusev.ru
• роль деталей, символических образов, эпиграфа (если есть) shkola31surgut-r86.gosweb.gosuslugi.ru   апо.рф
• историко-культурный контекст, интертекстуальные связи. sarglicey.gosuslugi.ru  cyberleninka.ru

Важно сосредоточиться на тех аспектах текста, которые в наибольшей степени «работают» на раскрытие заложенных в нём смыслов. Скрупулёзное описание всех структурных уровней (от фонетической и ритмико-метрической стороны до контекста и интертекста) не обязательно.

Работа должна представлять собой цельный, связный, завершённый текст.

Шаблоны и подходы к анализу

В задании могут предлагаться вспомогательные вопросы, которые направляют внимание на значимые структурно-семантические особенности текста. Ученик также может выбрать собственный путь анализа:

• с опорой на вопросы;
•  «вслед за автором» (композиционный);
• комплексный (смешанный).

Некоторые рекомендации при работе с текстом:

• при медленном, вдумчивом чтении обращать внимание на поведение героев, их взаимоотношения, авторскую позицию;
• определять тему текста, формулировать проблемные вопросы, на которые можно найти ответы в тексте;
• если есть портреты героев, описание природы, интерьера, определять, какую роль они играют в раскрытии авторского замысла;
• уместно и точно вставлять цитаты или приводить примеры из текста, подтверждающие собственные мысли (кратко, по существу, не сводя к подробному пересказу);
• демонстрировать историко-литературную эрудицию: вспоминать произведения других видов искусства, связанные с анализируемым текстом, сопоставлять образы, события или находить произведения, аналогичные по тематике и проблематике.

Критерии оценивания

При оценивании работ обычно учитывают следующие критерии:

Понимание произведения как «сложно построенного смысла», последовательное и адекватное раскрытие этого смысла в динамике через конкретные наблюдения, сделанные по тексту.

Композиционная стройность работы, логичность и связность текста, уместность цитат и отсылок к произведению.

Владение теоретико-литературным понятийным аппаратом, умение использовать термины корректно, точно и только в тех случаях, когда это необходимо, без искусственного усложнения текста.

Историко-литературная эрудиция, уместность и интерпретационная обоснованность использования фонового материала из области культуры и литературы, отсутствие фактических ошибок.

Общая языковая и речевая грамотность (отсутствие речевых, грамматических, орфографических и пунктуационных ошибок).

Шкала оценок по каждому критерию может варьироваться в зависимости от конкретного задания и методических установок составителей.

Важно, чтобы анализ приводил к пониманию автора, смысла его высказывания, позиции и способов её выражения. При этом цель не в создании наукообразного текста, а в ясно и точно выраженном собственном понимании произведения.

Читаем на досуге. Владимир Одоевский. "4338 год. Петербургские письма"

 На inet-kniga по ссылке дано вот такое описание этого произведения:

-- Научно-технический роман-утопия "4338-й год: Петербургские письма" написан в 1835-1839 гг. одним из самых высокообразованных людей XIX века, камергером, гофмейстером и тайным советником, князем Владимиром Фёдоровичем Одоевским (1804-1869), последним (62-м) представителем княжеского рода Одоевских – одной из старших ветвей Рюриковичей. Это одно из наиболее значимых фантастических произведений первой половины XIX века. По мнению писателя, в будущем человечество сможет полностью овладеть силами природы благодаря технике и рациональному познанию.

В романе затрагиваются и социальные темы. Интересно описание городов, которое будто сошло с современных иллюстраций на тему мегаполисов будущего. Детально описаны удивительные музыкальные инструменты, которые человечество ещё не изобрело, но в которых частично можно узнать технологию поющих фонтанов. 

Все фантазии Одоевского, раскрытые в романе, поразительно точно описывают множество технических явлений современного мира. Например, метро, фотоаппараты, телефоны, космические путешествия, ксерокс и т. д. 

В упрощённом виде писатель обозначил возможности Интернета. Предсказаны личные микроблоги, которые стали повсеместными только в последние несколько лет. Описаны и технологии управления климатом.

Текст "Писем" романа пронизан восхищением русской культурой и техническими достижениями. Рассказчик говорит не об абстрактном будущем всего мира, а именно о "русском полушарии", описывая его как "центр всемирного просвещения". Значительное число прогнозов «Писем» уже сбылось.

Конечно, читателя, несильно увлечённого чтением, роман может и не увлечь. Действия нет -- одни  описания. Но они интересны тем, что Одоевскому удалось предсказать то, что в будущем уже наступило. То, чем мы уже пользуемся. Цитата: "Настанет время, когда книги будут писаться слогом телеграфических депешей... переписка заменится электрическим разговором; проживут ещё романы, и то не долго -- их заменит театр, учебные книги  заменятся публичными лекциями". Одоевский, по сути, предсказал подкасты, Твиттер и социальные сети, электронные книги, мессенджеры.

Про разные технические, научные достижения я и писать не буду. Всё почти как теперь.

А описания туалетов дам -- просто кладезь для идей современных модельеров!

Луна у Одоевского необитаема, но служит  источником снабжения для Земли, своеобразный подвал, где хранятся  консервы на зиму, для удовлетворения потребностей огромного народонаселения. Во времена Одоевского  на планете было чуть больше миллиарда, в настоящее время -- уже восемь миллиардов. Действительно, огромное число, требующее огромных ресурсов. Поэтому слова про Луну могут оказаться не такой уж и фантастикой... Впрочем, пересказ сего произведения о нашем времени, написанном в 1835-1839 годах, -- дело пустое. Почитайте / послушайте сами.

Российский драматург, сценарист и писатель Валерий Печейкин назвал  князя Владимира Фёдоровича Одоевского "первым русским футуристом".

Слушать аудиокнигу 

О марафоне «Развитие ИКТ-компетенций педагогов: создание учебных материалов с помощью PowerPoint»

Такой марафон действительно есть! Я прошла его. Здесь основная информация — марафон отлично подойдёт, если хочется выйти за рамки обычных слайдов и научиться делать по-настоящему интерактивные и вовлекающие материалы для уроков. 

О чём марафон

Его цель — помочь педагогам развить ИКТ-компетенции: научить использовать PowerPoint не просто для показа текста, а для создания эффективных учебных материалов. В итоге вы сможете делать уроки ярче, структурированнее и интереснее для учеников. 

Что внутри

Программа разбита на 3 тематических модуля. Каждый включает видеоуроки, практические задания, инструкции, примеры и готовые редактируемые шаблоны — всё, чтобы сразу адаптировать идеи под свой предмет. 

Урок 1. Вы познакомитесь с неочевидными функциями PowerPoint и создадите проект с интерактивным меню и гиперссылками. 

Урок 2. Научитесь разрабатывать игровые задания. В качестве практического задания — создание интерактивного кроссворда (к нему прилагается шаблон). 

Урок 3. Разберётесь, как с помощью встроенных инструментов делать разные виды тестов с автоматической проверкой (тоже с шаблоном). 

Бонус при регистрации: PDF-файл с горячими клавишами в PowerPoint — это сильно ускорит работу в программе.

После успешного завершения выдаётся электронный сертификат участника (объём — 16 часов). 

Формат и условия

Марафон проходит полностью онлайн. Вы можете смотреть уроки и выполнять задания в удобное время, не привязываясь к жёсткому графику. После регистрации у вас будет 7 дней, чтобы пройти весь курс. Участие бесплатное. 

Где найти

Страница марафона: https://on-skills.ru/marafon-ppt. 2

Почему стоит попробовать?

Даже если вы уже работаете с PowerPoint, марафон поможет открыть новые возможности. Вы получите инструменты, которые реально повышают мотивацию учеников: интерактивность, наглядность и возможность сразу проверять понимание материала. 1

Советую начать с регистрации — так вы сразу получите бонус и сможете в спокойном темпе пройти все три модуля. 

Почему кошки такие гибкие и могут пролезть в крохотное отверстие?

 Источник

Для начала отметим, что всё семейство кошачьих обладает анатомией, позволяющей им скрытно выслеживать и эффективно преследовать своих жертв. Гибкость даёт неоспоримые преимущества - суставы животного могут двигаться с большей амплитудой, совершая сложные движения. Гибкий скелет и развитая мускулатура позволяют совершать мощные прыжки, развивать большую скорость при беге, лазать по деревьям и быть опасным соперником при схватке.

Наши питомцы, несмотря на долгие годы жизни в комфортных домашних условиях, конечно уступают своим собратьям из дикой природы, но всё равно сохраняют приличный уровень гибкости. Удаётся им это благодаря врожденной любви к активным играм и стремлению постоянно поддерживать свою шерсть в максимальной чистоте. Кошка, являясь хищником, постоянно вылизывает свою шерсть, не только борясь с паразитами и грязью, но и удаляя все лишние запахи. На груминг животное тратит до 30-40% своего времени, поэтому гибкость его тела находится постоянно на высоком уровне. И, конечно, всем владельцам котиков известна их игривость - в любом возрасте активное животное с удовольствием будет бегать, прыгать и кувыркаться.

Ещё одной особенностью кошачьих является их умение пролезть в любое небольшое отверстие. Секрет кроется, опять же, в анатомии. Например, плечевые суставы человека и кости таза имеют ограниченный диапазон движения и сгибания, поэтому даже при большом желании вы не сможете протиснуться в отверстие, которое будет меньше ширины ваших плеч или таза.

Суставы и таз кошачьих устроены другим образом. Ключицы у них фактически отсутствуют (представляя собой небольшие тонкие косточки), а плечевые суставы могут сгибаться почти что вдоль позвоночника. Тазовые кости незначительные по размеру, а 5 рёбер вообще не прикреплены к грудине! Благодаря таким особенностям, кошка может перекручиваться подобно змее и при необходимости пролезть в отверстие, ей достаточно протиснуть голову и грудную клетку.

Учитывая особенности анатомии, становится понятно почему кошек нельзя поднимать за передние лапы или тянуть, обхватив за живот. В этом случае большой риск растянуть связки, повредить хрупкие кости ключицы или даже внутренние органы (которые не очень хорошо защищены нижними рёбрами). Поднимать кошачьих следует, обхватывая их руками за верхнюю часть грудной клетки.

Стоит ли бояться пальмового масла?

 Источник

Пальмовое масло превратилось в один из главных пугающих ингредиентов на продуктовых полках. Вокруг него выстроена целая индустрия мифов: утверждается, что оно не переваривается в желудке из-за высокой температуры плавления, забивает сосуды «пластиковым» налетом и используется исключительно из-за своей дешевизны в ущерб здоровью потребителей. Но действительно так ли все плохо?

С точки зрения биохимии пальмовое масло — это обычный растительный жир, к которому применимы те же правила безопасности, что и к сливочному или подсолнечному маслу.

Главный аргумент критиков пальмового масла связан с его консистенцией. В отличие от подсолнечного или оливкового, оно остается твердым при комнатной температуре. Популярный миф гласит, что раз температура плавления пальмового масла составляет около 39°C, а температура человеческого тела — 36,6°C, то этот жир якобы не может расплавиться в желудке и превращается в глиноподобную массу.

С точки зрения физиологии это абсурд. Переваривание жиров в организме человека происходит не за счет термического плавления, а путем химического расщепления. Специальный фермент — липаза, вырабатываемый поджелудочной железой, — одинаково эффективно расщепляет жиры с любой температурой плавления, превращая их в глицерин и жирные кислоты, которые затем спокойно всасываются кишечником. По этой же логике организму пришлось бы отвергать твердый говяжий жир или шоколад, но этого не происходит.

Твердая структура пальмового масла обусловлена высоким содержанием насыщенных жирных кислот, в частности пальмитиновой. В этом отношении оно действительно уступает жидкому оливковому маслу, богатому полезными ненасыщенными жирами, но практически полностью копирует состав обычного сливочного масла. Насыщенные жиры при избыточном потреблении способны повышать уровень липопротеинов низкой плотности (так называемого «плохого» холестерина), что увеличивает риски развития сердечно-сосудистых заболеваний.

Всемирная организация здравоохранения рекомендует ограничивать долю насыщенных жиров в рационе до 10% от общей калорийности, однако этот запрет в равной степени относится как к пальмовому маслу, так и к салу, жирному сыру или кондитерскому крему. В самом пальмовом масле нет уникального «яда» — вред наносит лишь его чрезмерное количество в дешевом фастфуде и полуфабрикатах.

Более того, у пальмового масла есть серьезное технологическое преимущество, которое делает его гораздо безопаснее многих альтернатив. До его массового внедрения кондитерская промышленность использовала гидрогенизированные жидкие масла (маргарины). Процесс гидрогенизации превращает жидкое подсолнечное или соевое масло в твердый жир, но побочным эффектом этой химической реакции является образование трансжиров. Трансжиры официально признаны токсичными для сосудов соединениями, которые не выводятся из организма и гарантированно ведут к атеросклерозу. Пальмовое масло твердое от природы, оно не нуждается в гидрогенизации, а значит, кондитерские изделия на его основе полностью лишены опасных трансжиров.

Существует и реальная, а не вымышленная проблема, связанная с этим продуктом. При глубокой термической очистке (рафинации) пальмового масла при температурах выше 200°C в нем могут образовываться вредные примеси — глицидиловые эфиры, которые признаны потенциальными канцерогенами.

Европейское агентство по безопасности продуктов питания (EFSA) строго контролирует этот показатель, обязывая производителей снижать температуру очистки. В качественных пищевых продуктах содержание этих примесей находится в пределах жестких безопасных норм, в то время как техническое пальмовое масло с высоким уровнем кислотности идет исключительно на производство мыла и косметики и в пищевую цепочку не попадает.

Таким образом, бояться пальмового масла как смертоносного продукта не стоит. Это эффективный, стабильный к окислению и безопасный в умеренных дозах жир, который помог избавить мировую пищевую индустрию от опасных трансжиров. Главный критерий безопасности при встрече с ним на этикетке — это не само его наличие, а общая сбалансированность вашего рациона и умеренность в потреблении продуктов с высоким содержанием любых насыщенных жиров.

«Принц мира»: когда Христос стучится в окна ООН

Посмотрите на эту картину американского художника Гарри Андерсона «Принц мира» (1962). На ней Христос будто бы тихо касается окон штаб‑квартиры ООН. Сцена простая, но от неё становится немного не по себе — и именно в этом её сила.

Художник специально сделал образ Христа полупрозрачным, невесомым, а само здание ООН — чётким и основательным. Получается интересный контраст: что-то очень важное и доброе выглядит хрупким, а мир больших решений — прочным и даже немного холодным. Недаром люди прозвали картину «Иисус стучится в окна ООН»: в этих словах и тревога, и надежда, и тихий вопрос: «Вы меня слышите?»
Внизу — обычная городская жизнь: машины, прохожие, у каждого свои дела и заботы. А наверху принимаются решения, от которых зависит судьба целых стран. И посреди этого огромного, шумного мира — тихая фигура, которая просто хочет напомнить о самом главном: о доброте, сочувствии, умении слышать друг друга.
Гарри Андерсон часто рисовал на религиозные темы, но в этой работе он говорит не только о вере. Он словно спрашивает всех нас: когда мы решаем большие и важные вопросы, не забываем ли мы про простые человеческие ценности?
«Принц мира» — это не просто картина, а повод остановиться на минуту и подумать: а что для нас значит мир? И что каждый из нас может сделать, чтобы его сохранить.
Немного о художнике

Гарри Андерсон на протяжении всей карьеры часто обращался к религиозным темам. Он был набожным адвентистом седьмого дня и создавал иллюстрации на христианские сюжеты — в том числе для адвентистской церкви и Церкви Иисуса Христа Святых последних дней. «Принц мира» — пример того, как он соединял религиозный образ с острым социальным и философским подтекстом. Сегодня эту работу воспринимают не только как религиозную живопись, но и как философскую аллегорию о роли нравственности в мире политики и международных отношений.

Как помочь ученикам понять и запомнить материал: инструменты визуализации на вебинаре

Недавно прошёл вебинар «Визуализация информации: как с помощью нейросетей и онлайн-сервисов помочь ученикам понять, запомнить и применить учебный материал». Его главная идея проста: когда информация «показана», а не только рассказана, она лучше укладывается в голове.

На вебинаре разобрали несколько мощных инструментов, которые легко встроить в уроки.

Таймлайн — это визуальная лента времени, где события идут по порядку. Он особенно выручает на уроках истории, литературы и биологии: например, таймлайн жизни Пушкина (о котором вы недавно спрашивали) сразу даёт ощущение эпохи и связей между событиями. С помощью онлайн-сервисов таймлайн можно сделать интерактивным: добавить подписи, фото и даже короткие описания. А нейросети помогут подготовить основу — например, список ключевых дат и формулировки.

Интеллект‑карта (mind map) — древовидная схема, где в центре главная тема, а от неё расходятся ветви с подтемами и деталями. Это отличный способ структурировать знания: например, при подготовке к ОГЭ по литературе карта по произведению помогает держать в голове сюжет, героев и идеи. Вы как раз интересовались ментальными картами — на вебинаре показали, как их быстро собирать в цифровых сервисах и дополнять подсказками от нейросетей.

Друдлы — забавные минималистичные рисунки, которые можно трактовать по‑разному. Их используют как «разминку» для воображения: ученикам предлагают угадать, что изображено, и придумать несколько версий. Это тренирует креативность, умение аргументировать и видеть разные смыслы — полезный навык и на уроках русского языка, и на занятиях по анализу текстов.

Кроме того, на вебинаре говорили и про другие приёмы: схемы, облака слов (вы недавно просили сгенерировать такие облака), коллажи и инфографику. Все эти инструменты можно комбинировать: например, начать урок с друдла, в середине построить интеллект‑карту, а в конце оформить выводы в виде простой инфографики. Нейросети здесь выступают как помощники: они готовят заготовки, подбирают идеи и экономят время учителя.

В итоге визуализация — это не про «украшения», а про понятность. Когда ученик видит связи, порядок и образы, ему проще не только запомнить материал, но и применить его в заданиях и сочинениях.

Как создать инфографику с помощью нейросетей за 5минут ссылка

Коллаж из двух изображений, классический пейзаж и графика нейросети, высокая детализация, высокое разрешение. Шедеврум

Создавайте облако слов на русском языке легко и просто с помощью сервиса Word's Cloud.

 Облака слов-паразитов в речи современного подростка, сгенерированные нейросетью https://wordscloud.ru/

Подготовка к олимпиаде. Фоника как звуковая организация стиха

Фоника — это раздел стилистики, который изучает звуковую сторону речи и её эстетическую функцию. В поэзии фоника особенно важна: она помогает создать особое звучание стиха, усилить его выразительность и передать нужное настроение. Если фонетика (наука о звуках языка) отвечает на вопрос «как образуются звуки», то фоника — на вопрос «как звуки работают в художественном тексте».

В основе фонической организации стиха лежит благозвучие (или эвфония) — такое сочетание звуков, которое приятно слуху и удобно для произношения. Противоположность благозвучия — какофония, то есть неблагозвучное, режущее слух нагромождение звуков. Поэт сознательно стремится к эвфонии и избегает какофонии, подбирая слова не только по смыслу, но и по звучанию.
Для создания звуковой выразительности поэты используют разные приёмы. Аллитерация — повторение одинаковых или похожих согласных звуков: например, у Маяковского можно встретить строки, где за счёт повтора твёрдых согласных создаётся ощущение ритма и напора. Ассонанс — это повтор гласных звуков, который придаёт строкам певучесть и плавность. Вместе эти приёмы часто называют звукописью: поэт словно рисует звуком, передаёт шум ветра, плеск воды или грохот шагов.
Ещё одно важное понятие — инструментовка. Так называют общую звуковую «партитуру» стихотворения: как распределены звуки, где возникают созвучия, как чередуются «тяжёлые» и «лёгкие» по звучанию слова. Инструментовка помогает выстроить динамику текста: сделать одни строки более стремительными, а другие — замедленными и задумчивыми.
Неотъемлемая часть фоники в стихе — рифма. Это звуковой повтор в конце строк, который связывает их между собой и подчёркивает ритмическую структуру. Рифмы бывают разные: точные и неточные, богатые и бедные. Выбор типа рифмы тоже влияет на звучание стихотворения.
Важную роль играет и ударение: чередование ударных и безударных слогов формирует ритм, а в фоническом плане ударения становятся опорными точками звуковой композиции. Иногда поэты играют с ударениями или используют зияние (стечение гласных), чтобы добиться необычного эффекта, но делают это осознанно, чтобы не нарушить благозвучие.
Таким образом, фоника — это искусство управлять звучанием речи. В стихотворении каждый звук может быть значимым: он усиливает смысл, создаёт образ и вызывает у читателя нужные эмоции.

ссылка https://wordscloud.ru/

Собаки в искусстве: хвостатые картёжники

 Источник

Мы уверены, что вам знаком образ собак, которые сидят за столом и играют в карты. Но помните ли вы, какие именно это собаки? В какой обстановке они находятся? Какие из сотен картин являются оригинальным произведением искусства, а какие – созданы по мотивам человеком или нейросетью?

В традиционной рубрике #РКФ_СобакивИскусстве мы расскажем об этом подробнее. (РКФ -- Российская кинологическая федерация).

👉 «Собаки играют в покер», Кассиус Марцелл Кулидж, 1903 год (по дате создания наброска первой картины иногда отмечают 1894 год).

Всего в серии создано 16 картин с играющими в покер собаками. В 1900 году компания Brown & Bigelow наняла профессионального художника для украшения своей продукции изображениями собак. Кружки, календари и плакаты со сценами из жизни антропоморфных псов пользовались особой популярностью, но игры в покер били все рекорды продаж.

В каждой сцене была зашифрована та или иная ситуация из жизни американского общества: ссоры политических партий, ремонт машины, посмертное фото, празднование новогодней ночи. Картины в зависимости от сцены были смешными, яркими, грустными, пугающими, по-семейному теплыми и могли вызвать эмоциональный отклик у той части общества, которой были адресованы.

Мы собрали в подборке самые интересные из них:
✅ «Ватерлоо»
✅ «Десять миль до гаража»
✅ «Новогодний вечер в Догвилле»
✅ «Симпатия к покеру»
✅ «Иск о нарушении обещания»
✅ «Игра в покер»
Их создатель отражал в картинах свои воспоминания.

📖 Кассиус Марцелл Кулидж (1844 – 1934) – американский художник, прославившийся уже в зрелом возрасте благодаря оформлению газет и продукции типографий.

Родился в семье фермеров из Антверпена, штат Нью-Йорк, а вырос в Филадельфии. Получил только базовое художественное образование и за свою жизнь успел исколесить все Соединенные штаты и Европу. В разное время управлял аптекой, стал основателем банка, рисовал уличные вывески, карикатуры, преподавал искусство.

В художественной среде часто выступал под псевдонимом Kash Koolidge (Кэш Кулидж).

Ему приписывают создание карикатур нового типа, которые максимально похожи на реальное изображение (фотографию). Именно поэтому его работы так нравились современникам.

Огромную популярность и ценность картины художника приобрели только после его смерти. Например, картина «Игра в покер» в середине десятых годов нашего века ушла в частную коллекцию с аукциона «Сотбис» за 658 000 долларов.

Дочь художника отмечала, что семья никогда не понимала, почему отец рисовал собак, ведь всем в семье нравились кошки. Однако в то время основными покупателями газет и прочей продукции типографий, для которых рисовал Кулидж, были мужчины. А им уж точно больше нравились и были более понятны собаки, а не милые котята.

Самая популярная из этих картин изображает собак, жульничающих во время игры. На картине «Друг в беде» пара бульдогов противостоит пяти огромным гончим. Кто может обвинить их в том, что они под столом передают друг другу лапами нужные карты? Именно эту картину чаще всего ошибочно называют именем всей серии – «Собаки играют в покер».

Не все картины серии «Собаки играют в покер» соответствуют названию. В рамках этой коллекции Кулидж написал 16 работ, но только на девяти из них действительно изображены собаки, играющие в покер. На «Высшем образовании» изображены щенки в шлемах, играющие в футбол. На картине «Новый год в Догсвилле» изображён праздничный бал с танцующими собаками. А на картине «Дело о нарушенном обещании» изображён собачий суд.

!!! Это картины, написанные человеком, а не созданные нейросетью, что нынче встречается сплошь и рядом.Что меня несказанно удивило и восхитило и поэтому спешу поделиться новостью для себя со своими подписчиками.