Показаны сообщения с ярлыком зарубежная литература. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком зарубежная литература. Показать все сообщения

10 июля 2025

Марсель Пруст: «всё — в сознании, а не в объекте».

 Марсель Пруст (полное имя — Валентин Луи Жорж Эжен Марсель Пруст) — французский писатель, новеллист и критик, представитель модернизма в литературе. Один из самых значительных писателей и философов XX века.

Родился 10 июля 1871 года в Париже, в семье врача-эпидемиолога Адриена Пруста и его супруги Жанны Вейль. С десяти лет страдал астмой, что стало причиной его добровольного затворничества. 
Писать и публиковаться Пруст начал ещё в школьные годы. В 1896 году вышел сборник рассказов и стихов «Утехи и дни», предисловие к книге написал Анатоль Франс. 
В 1907 году Пруст начал работу над полуавтобиографическим романом «В поисках утраченного времени», который позже стал циклом романов. В него входят такие произведения, как «По направлению к Свану», «Под сенью девушек в цвету», «У Германтов», «Содом и Гоморра», «Пленница», «Беглянка», «Обретённое время». 
Пруст умер, не успев отредактировать последние тома произведения, три из них вышли посмертно и были отредактированы его братом Робертом. 
Признание пришло к Марселю Прусту посмертно. Монументальный семитомник «В поисках утраченного времени» считается одним из лучших литературных произведений XX века. Многие критики называют Пруста «отцом европейского модернизма». tass.ru
Марсель Пруст скончался в Париже 18 ноября 1922 года от осложнений, связанных с заболеванием.

Творчество Марселя Пруста оказало огромное влияние на литературу по всему миру
Некоторые аспекты влияния Пруста на литературу:
Произведения Пруста, в первую очередь цикл романов «В поисках утраченного времени», стали классикой мировой литературы. artforintrovert.ru
➽Почему Марсель Пруст популярен и в XXI веке общепризнан статус Пруста как классика французской литературы?
Марсель Пруст популярен благодаря сочетанию влияния его творчества на литературу, особенностей стиля, исследований и экранизаций произведений. При жизни писатель не пользовался широкой известностью, но мировая критика осознала значение его экспериментального принципа: «всё — в сознании, а не в объекте».
Да, так и есть. Читая романы "В поисках утраченного времени" и "По направлению к Свану". помню, как я продиралась через поток сознания героев, через многочисленные детали, которые, впрочем, надолго запоминаются (одна такая крутится в голове, однако не стану её приводить -- фривольная  она). А ещё там длинные, сложные предложения, множество отсылок. Одним словом, богатая пища для ума -- не для чтения в удовольствия и удовлетворения эстетического чувства.

08 июля 2025

Лафонтен и Крылов

Жан де Лафонтен (1621–1695) — французский поэт-баснописец, автор сборника басен, который принёс ему мировую славу.
Биография
Родился 8 июля 1621 года в Шато-Тьерри, провинции Шампань. Был средним сыном Чарльза де Лафонтена, лесничего герцогства Шато-Тьерри, и Франсуазы Пиду, дочери Жана Пиду, лорда Мадуре.
В 1641 году поступил в Сен-Маглуарскую семинарию в Париже, но не доучился, обратившись к литературному творчеству.
Первая литературная работа — перевод комедии Теренция «Евнух» (1654). Хотя этот труд не принёс Лафонтену широкой известности, он укрепил его намерения заниматься литературой.
Скончался 13 апреля 1695 года в Париже. Причиной смерти исследователи считают туберкулёз.
Творчество
Всемирную известность получили «Басни» Лафонтена («Fables», книги 1–12, 1668–1694). В них он использовал сюжеты Эзопа, Федра, К. Маро, М. Ренье и других авторов. Лафонтен развил жанр басни, ослабив его дидактическую направленность и придав ему увлекательный характер. Описал разнообразные типы лицемеров, щёголей, льстецов, педантов, обманщиков, скупцов, невежд и другие, воссоздал множество жизненных ситуаций. Всего опубликовано 12 книг басен Лафонтена, при жизни вышло 9 изданий, последнее — в 1694 году.
Признание
В 1684 году Лафонтена избрали членом Французской академии, королевского литературного учреждения. До этого писателя несколько раз не принимали из-за немилости Людовика XIV, помнившего участие Лафонтена в деле Фуке.
Басни Лафонтена оказали влияние на развитие жанра, именно с его переводов начинали свою карьеру многие баснописцы (в том числе и русский писатель Иван Крылов). m.ok.rueksmo.ru
Некоторые примеры басен-подражаний Лафонтену у Ивана Крылова:
  • «Муха и Пчела». Заглавный персонаж заменён: пчела у Крылова соответствует муравью у Лафонтена. cyberleninka.ru
  • «Котел и Горшок». Основой служит басня Лафонтена «Глиняный горшок и железный горшок». Крылов, модифицируя сюжет источника, перемещает фокус внимания от одного персонажа к другому. cyberleninka.ru
  • «Ворона и Лисица». Крылов заимствовал идею басни у Лафонтена «Ворон и лиса», но внёс изменения, заменив ворона на ворону. stihi.ruinfourok.ru
  • «Волк и ягнёнок». Басня Крылова близка к дословным переводам первой строки басни Лафонтена: «У сильного всегда бессильный виноват» — «Доводы сильного всегда самые лучшие». 
    В большинстве своем многие сюжеты, мотивы, герои, интриги в мировой литературе пронизаны заимствованием. Достаточно сказать, что "Сказка о рыбаке и рыбке" Пушкина - переложение "Сказки о рыбаке и его жене" братьев Гримм. "Сказка о золотом петушке" - "Легенды об арабском астрологе" американского писателя Вашингтона Ирвина. 
  • Однако до Пушкина отличился заимствованиями Иван Андреевич Крылов. Примеры см выше.
  • А вот басня «Стрекоза и Муравей», где осуждается легкомыслие Стрекозы и поощряется трудолюбие и предусмотрительность Муравья. У Лафонтена в басне «Цикада и Муравей» все по-другому. У француза осуждается и недостаток «госпожи Муравей» (во французском языке муравей женского рода), которая не любит давать в долг даже под проценты. Кроме того, Цикада и Муравей - обе женского рода. Не хотел ли Лафонтен посмеяться над женским полом?
  • Источник
    Впрочем, справедливости ради стоит сказать, что Лафонтен и сам в большинстве случаев не был автором сюжетов своих басен.
    Басни о волке и ягненке, цикаде и муравье, вороне и лисе и многие другие заимствованы от античных баснописцев: Эзопа, Бабрия и Федра.

03 июля 2025

Главный абсурдист литературы

Франц Кафка (нем. Franz Kafka, чеш. František Kafka) — австрийский писатель чешско-еврейского происхождения, широко признаваемый как одна из ключевых фигур литературы XX века. ru.ruwiki.ruru.wikipedia.org*
Франц Кафка, родившийся в 1883 году и скончавшийся в 1924 году, был чешским философом и немецкоязычным писателем. Его работы, часто характеризующиеся абсурдом и экзистенциальным отчаянием, оказали огромное влияние на литературу XX века. Кафка рассматривал темы отчуждения, бюрократии и человеческого существования в современном мире, оставив после себя наследие, которое продолжает вдохновлять читателей и исследователей.
Самые известные произведения Франца Кафки включают в себя классические и глубокие тексты, которые стали эталонами в мировой литературе:
  • «Превращение» (Die Verwandlung, 1915)
Это, пожалуй, самое знаменитое произведение Кафки. В ней рассказывается история о Джордже, который однажды просыпается и обнаруживает, что превратился в гигантскую насекомоподобную тварь. Эта история исследует темы отчуждения, семейных отношений и человеческой идентичности.
  • «Процесс» (Der Prozess, опубликован посмертно в 1925)
Роман рассказывает о Йозефе К., который внезапно оказывается обвиненным в преступлении и сталкивается с бесконечной, запутанной системой бюрократии и правосудия. Этот труд считается одним из важнейших произведений в жанре экзистенциального романа.
  • «Замок» (Das Schloss, опубликован посмертно в 1926)
История о человеке, прибывшем в деревню, чтобы выполнить задание, связанное с замком, который оказывается недостижимым и загадочным. Эта книга исследует тему власти, отчуждения и поиска смысла.
  • «Охота на собаку» (In der Strafkolonie, 1914)
Рассказы, в которых Кафка исследует темы наказания, системы правосудия и человеческой морали.
Эти произведения не только оказали огромное влияние на литературу, но и стали источником для размышлений о природе власти, бюрократии и человеческого существования.
Франц Кафка в своих произведениях затрагивал спектр глубоких и сложных тем, отражающих его взгляд на современное ему общество и человеческую природу. Вот основные из них:
1. Отчуждение и изолированность
Кафка часто изображает героев, которые ощущают себя чужими и оторванными от окружающего мира — это ощущение одиночества и неспособности понять или наладить связи с другими людьми.
2. Бюрократия и власть
Многие его произведения изображают бездушные и абсурдные системы власти, чиновничество и правосудие, которые подавляют человека, делая его бессильным и беззащитным.
3. Экзистенциальный кризис и поиск смысла
Кафка исследует внутренние переживания человека, его борьбу за идентичность, смысл существования и собственную автономию в мире, где все кажется непонятным и бесцветным.
4. Страх и тревога
Темы страха, неопределенности и тревожных ожиданий присутствуют во многих его произведениях, что подчеркивает внутреннее состояние героя в условиях бескрайнего и абсурдного мира.
5. Человек и система
Кафка показывает конфликт между индивидуумом и системами, которые он не понимает и перед которыми он бессилен, — это проблема власти, контроля и подчинения.
6. Моральные и философские вопросы
Он исследует смысл моральных выборов, совести и человеческой ответственности в условиях, где добро и зло кажутся размытыми.
Презентация о Кафке   ссылка  сгенерирована нейросетью slidepoint
Я была в Праге. Мы гуляли по площади перед музеем Франца Кафки. Но гид почему-то решил, что мы туда не пойдём всей группой -- устали после пешей экскурсии по чешской столице. Я отпросилась и пробежала по музейным залам. Что я там могла запомнить? Галопом по европам, как говорится.
Только "Писающий мальчик" остался в фотоаппарате. О скульптурной композиции и её авторе скульпторе Черни можно прочитать здесь
Почему миллионы читателей увлечены творчеством Кафки?
Один из самых известных выходцев из пражского гетто и писателей XX века Франц Кафка. Он прожил всего 40 лет, оставив после себя 314 произведений — от романов до небольших очерков. Однако он не хотел их публикации и завещал своему другу, писателю и философу Максу Броду уничтожить рукописи. К счастью, он этого не сделал.
Бесконечная тоска, абсурдность бытия и безнадега — три кита, на которых, в представлении современных читателей, стоит творчество Кафки. Непризнанного при жизни, но возведенного на пьедестал интеллектуальной литературы посмертно. В нашем тексте мы постараемся разобраться, из чего состоят произведения писателя, почему миллионы людей увлеклись его творчеством. ссылка

01 июля 2025

Королева французского романтизма

Жорж Санд (настоящее имя — Амандина Аврора Люсиль Дюпен) — французская писательница.
Родилась 1 июля 1804 года в Париже в знатной семье военного полковника Мориса Дюпена и простолюдинки, дочери птицелова и танцовщицы Антуанетты-Софи-Виктории Делаборд. 
Чтобы зарабатывать на жизнь, Аврора решила заняться писательским трудом: ей предложили сотрудничество в газете «Фигаро». Романы «Комиссионер» (1830), «Роз и Бланш» (1831) получили у читателей большой успех и вышли за подписью Жюль Санд.
Самостоятельно Аврора начала работу с романа «Индиана» на вечную тему взаимоотношений мужчины и женщины. Аврора подписалась мужским псевдонимом, сменив имя Жюль на Жорж. «Индиана» принесла Жорж Санд успех и с ним финансовую независимость — писательница заключила контракт с журналом «Ревю де Монд». 
В 1833 году вышел в свет роман «Лелия», в котором главная героиня в поисках счастья меняет поклонников. Роман вызвал гневную критику моралистов того времени. 
В годы Второй империи в творчестве Санд появились антиклерикальные настроения как реакция на политику Луи-Наполеона. Её роман «Даниелла» (1857), содержащий нападки на католическую религию вызвал скандал, а газету «Ла Пресс», в которой он публиковался, закрыли. 
Писательница скончалась 8 июня 1876 года в своей усадьбе в Ноан. library.nstu.ru

"Королева французского романтизма Жорж Санд" ссылка
Фридерик Шопен
После лета 1837 года Жорж Санд разными способами старалась завязать отношения с молодым и талантливым Фридериком Шопеном. Сначала Жорж, носившая мужское платье, произвела на музыканта очень плохое впечатление: «Какая несимпатичная женщина эта Санд! Она действительно женщина? Я готов в этом усомниться…». Но познакомившись с писательницей поближе, Шопен понял, что влюбился в неё.
Вместе они провели время на Майорке, где музыкант намеревался поправить своё здоровье. Бытовые неурядицы и ухудшение состояния Шопена (диагноз — горловая чахотка) вынудили пару раньше срока вернуться в Ноан.
На зиму они обычно переезжали в Париж. Здесь Шопен приходил в ужас от знакомых и друзей Жорж: ему не нравились «толпы невоспитанных мужчин», которые, «стоя перед ней на коленях, объяснялись ей в любви, затягиваясь табаком и брызгая слюной» (по воспоминаниям Элизабет Барет Браунинг). Несмотря на самоотверженное служение Санд, Шопен был очень ревнив и не был готов делить любовь женщины даже с её детьми. Покинув Ноан после очередной ссоры, музыкант тем самым поставил точку в этом романе.
Виктор Гюго (из похоронной речи): «Я оплакиваю мёртвую и приветствую бессмертную…»

29 июня 2025

Дети -- ковёр, иногда на них надо наступать

 У меня из головы не выходят научно-фантастические рассказы из сборника Рэя Брэдбери "И грянул гром". Сегодня о рассказе под названием "Вельд".

Вельд — это открытая безлесная территория или луговое пастбищное угодье в Южной Африке. Так определила значение этого слова поисковая система Алиса.

Краткое содержание рассказа Рэя Брэдбери «Вельд»: nukadeti.ru
В автоматизированном доме «Всё для счастья» живёт семья. Двое детей, Питер и Венди, очарованы детской комнатой, способной воспроизвести любое место, которое они представят. Родители, Джордж и Лидия, начинают подозревать, что в детской что-то неладно. Их беспокоит, что она представляет собой вельд: дикую Африку со львами, поедающими туши, как они полагают, животных. Также они там находят воссозданными свои вещи и слышат странные знакомые звуки. 
Родители решают пригласить психолога, чтобы понять, что происходит. Он советует выключить детскую и больше общаться с детьми в реальной жизни. Когда Джордж сообщил детям, что собирается отключить комнату и весь дом, они были в ужасе, но родители были твёрды в своём решении. 
Перед отъездом дети попросили разрешения попрощаться с детской. Лидия согласилась, и дети ушли в комнату. Вдруг они закричали: «Папа, мама, скорей сюда, скорее!» Джордж и Лидия поспешили к ним, но как только они вошли, дверь захлопнулась за их спиной. Львы окружили родителей. 
Появившийся вскоре на пороге Дэвид Макклин обнаружил в комнате детей, наслаждавшихся ланчем в вельде, а вдали — поедавших что-то львов. Читатель понимает, что Джордж и Лидия умерли от рук собственных детей, которые настолько часто представляли львов, поедающих родителей, что это стало реальностью.
Во-первых, об умном доме, в котором обитает семья. Ни родители, ни дети -- никто из низ них ничего не делает. Всё -- машины.
— Ужасно! Значит, я должен сам шнуровать ботинки, без автоматического шнуровальщика? Сам чистить зубы, причесываться, мыться?
— Тебе не кажется, что это будет даже приятно для разнообразия?
— Это будет отвратительно. Мне было совсем не приятно, когда ты убрал автоматического художника.
— Мне хотелось, чтобы ты научился рисовать, сынок.
— Зачем? Достаточно смотреть, слушать и обонять! Других стоящих занятий нет.

Это диалог отца с сыном. Ужас ужасный. Который, к сожалению, и у нас встречается даже безо всяких автоматизированных домов, когда мы позволяем детям многое, покупаем им всё, что они хотят. А дети ничего не умеют делать и не хотят ничего делать. В рассказе есть фраза, в которой содержится ответ на вопрос: как быть, как изменить ситуацию.. Дети -- ковёр, иногда на них надо наступать. И это второе -- рассказ опять на животрепещущую тему -- о воспитании детей в семье.

В-третьих, рассказ является предупреждением о нарастающей агрессивности детей и подростков, о развитии у них разрушительных наклонностей, что становится следствием того, когда родители чрезмерно балуют детей, а потом резко закручивают гайки.

И наконец, в-четвёртых, семья в рассказе обеспечила себе глобальный комфорт. Детская комната заменила  Питеру и Венди отца и мать. Они перестали общаться. В сердцах детей расцвела махровым цветом ненависть к родителям.

Поучительным получается вроде бы на первый взгляд ужастик: дети, разозлившись на родителей, скормили их львам.

И тут они услышали…
Львы с трех сторон в желтой траве вельда, шуршание сухих стеблей под их лапами, рокот в их глотках.
Львы.
Мистер Хедли посмотрел на жену, потом они вместе повернулись лицом к хищникам, которые медленно, припадая к земле, подбирались к ним.
Мистер и миссис Хедли закричали.
И вдруг они поняли, почему крики, которые они слышали раньше, казались им такими знакомыми.

Дети уже давно в мыслях готовили такой конец своим родителям, которые "наступают на них".

Иллюстрация к рассказу " Вельд" Брэдбери. Крупный план, львы из огромного экрана во всю стену входят в комнату. Злые львы. Крупный план. Рисунок, сепия. Сгенерировано Шедеврумом.

"Не могу писать, не летая": Военному летчику и писателю Антуану де Сент-Экзюпери исполнилось 125 лет

Антуан де Сент-Экзюпери (1900–1944) — французский писатель и лётчик.itres.ru
Родился 29 июня 1900 года в Лионе в аристократической семье. В 12 лет впервые поднялся в небо на самолёте. В 1921–1923 годах, во время службы в армии, получил права как гражданского, так и военного лётчика, но попал в серьёзную авиационную аварию и был комиссован.
В 1926 году стал пилотом компании «Аэропосталь», доставлявшей почту на северное побережье Африки. Здесь же написал своё первое большое произведение — роман «Южный почтовый».
В 1931 году стал лауреатом престижной литературной премии «Фемина» за роман «Ночной полёт». В 1939 году вышла книга «Планета людей» (также известна под названиями «Земля людей» и «Ветер, песок и звёзды») — сборник автобиографических эссе. 
После начала Второй мировой войны добился назначения в боевую часть. Выполнял задачи по аэрофоторазведке. Был представлен к награде «Военный крест».
После поражения и оккупации Франции переехал в Нью-Йорк (США), где в 1942 году создал самое знаменитое своё произведение — повесть-сказку «Маленький принц». Впоследствии произведение было переведено на более чем 300 языков и диалектов (в СССР было издано в 1959 году в переводе Норы Галь). mpgu.su
31 июля 1944 года отправился в разведывательный полёт, из которого не вернулся. Долгие годы его исчезновение оставалось загадкой: одни считали его дезертиром, другие — жертвой технической неисправности. Лишь в 1998 году рыбак нашёл его браслет, а в 2000-м обнаружили обломки самолёта.
29 июня 1900 года в Лионе родился Антуан де Сент-Экзюпери. Цитаты из его произведений заучивают наизусть, скажем, президент России как-то назвал "Маленького принца" среди своих любимых книг. Сент-Экзюпери всем известен не только как писатель, но и как военный летчик.
ссылка  Hulton Archive/Getty Images
Военный летчик
У Антуана де Сент-Экзюпери был большой летный опыт - шесть тысяч часов налета. "Любой человек, связанный с авиацией, вам скажет, что в те времена, в 20-40 годы прошлого века, это очень много", - рассказывает "РГ" Мстислав Листов, президент российского Фонда "Мир Сент- Экзюпери". - Иначе американцы не доверили бы ему новейший тогда скоростной высотный самолет Lightning P-38 F-5, который имел скорость, как у истребителя".
Будучи временно в США Сент-Экс, как звали его друзья, в 1943 написал книгу "Военный летчик", в которой поразительно точно отразил не только работу военного летчика, но и свое отношение к сути войны, ее причинам и следствиям, свое неприятие фашистского режима.
Памятник Сент-Экзюпери со стоящим у него за спиной Маленьким принцем в Лионе, Франция.
 Фото: lienyuan lee/CC BY 3.0/wikimedia.org
Грандиозный "Маленький принц"
"Маленький принц", по данным Министерства культуры Франции, считается второй после Библии книгой по читаемости в мире. Эта магическая философская сказка для детей и взрослых переведена на сотни языков и выпущена громадным тиражом. "Маленький принц" и "Военный летчик" были любимыми книгами Юрия Гагарина.
"Маленький принц", о чем следует напомнить, родился в поезде по дороге в Россию весной 1935 года.... В вагоне Сент-Экзюпери увидел малыша, спавшего на руках задремавших родителей-шахтеров, возвращавшихся домой. Сент-Экс залюбовался ребенком: "он словно маленький принц, он весь обещание"…Чем глубже он проникал в атмосферу сказки, тем более очевидным становилось, что он сам должен делать рисунки к своей книге…С этого момента писатель стал делать наброски забавного человечка, которых оказалось около трех тысяч на манжетах, на салфетках и счетах в кафе, где он любил по ночам работать.
О пребывании Экзюпери в СССР, о его полёте на знаменитом самолёте "Максим Горький!, о встрече с Михаилом Булгаковым и Еленой Сергеевной Булгаковой и о том,что, возможно, Экзюпери стал прототипом Воланда, о тайне последнего полёта можно прочитать здесь
Антуан де Сент-Экзюпери с женой. Фото: Gamma-Rapho/Getty Images

28 июня 2025

У Брэдбери гром уже грянул. А у нас?

 28 июня в истории литературы

  • 1952 — опубликован рассказ «И грянул гром» Рэя Брэдбери.
  • Думаю, что стоит вспомнить этот рассказ и другие рассказы из одноимённого сборника.
«И грянул гром» (англ. A Sound of Thunder) — научно-фантастический рассказ американского писателя Рэя Брэдбери. Впервые опубликован 28 июня 1952 года в журнале Collier’s. ru.wikipedia.org*
Сюжет: действие происходит в недалёком будущем. Экельс, охотник-любитель, за большие деньги отправляется на сафари в мезозойскую эру вместе с ещё несколькими охотниками. Однако охота на динозавров обставлена жёсткими условиями: убить можно только то животное, которое должно и без этого вот-вот погибнуть (например, раненное сломавшимся деревом), а возвращаясь, необходимо уничтожить все следы своего пребывания (в том числе вытащить из тела животного пули), чтобы не внести изменения в будущее. 
В рассказе раскрывается тема взаимосвязи прошлого, настоящего и будущего. Отправившись на машине времени в доисторическую эпоху, герой участвует в охоте на хищного динозавра. Испугавшись разъярённого чудовища, мужчина сходит с тропы и нечаянно наступает на бабочку. Мог ли он представить, что гибель крошечного насекомого изменит природный баланс и повлияет на далёкое будущее человечества? nukadeti.ru
По мотивам рассказа в 2005 году снят одноимённый фильм.
Она упала на пол — изящное маленькое создание, способное нарушить равновесие, повалились маленькие костяшки домино… большие костяшки… огромные костяшки, соединенные цепью неисчислимых лет, составляющих Время. Мысли Экельса смещались. Не может быть, чтобы она что-то изменила. Мертвая бабочка — и такие последствия? Невозможно!
Рассказ, по-моему, о том, как хрупко всё в мире и нельзя бездумно, походя, небрежно что-то в нём нарушить, уничтожить. Люди мира! Берегите мир!
В основу рассказа положена идея теснейшей взаимосвязи мира природы и мира людей. Они как сообщающиеся сосуды: изменения в одном из миров обязательно влекут за собой изменения в другом.
— Неужели нельзя, — молил он весь мир, себя, служащего, Машину, — вернуть ее туда, оживить ее? Неужели нельзя начать все сначала? Может быть…
Он лежал неподвижно. Лежал, закрыв глаза, дрожа, и ждал. Он отчетливо слышал тяжелое дыхание Тревиса, слышал, как Тревис поднимает ружье и нажимает курок.
И грянул гром.

25 июня 2025

"Скотный двор", "1984" и другие произведения Оруэлла

Джордж Оруэлл (настоящее имя Эрик Артур Блэр) — британский писатель, журналист и литературный критик, радиоведущий, автор мемуаров, публицист. ru.wikipedia.org*vk.com
Родился 25 июня 1903 года в Мотихари, Британская Индия. В 1921 году окончил Итонский колледж. В 1922–1927 годах служил в колониальной полиции в Бирме. 
Некоторые известные произведения Оруэлла:
«Собачья жизнь в Париже и Лондоне» (1933). 
«Памяти Каталонии» (1938) — мемуары о гражданской войне в Испании. 
«Скотный двор» (1945) — сатира на русскую революцию и крушение порождённых ею надежд, в форме притчи рассказывающая о том, как на одной ферме стали хозяйничать животные. 
«1984» (1949) — антиутопия, в которой Оруэлл со страхом и гневом рисует тоталитарное общество. 
В своём эссе 1945 года «Вы и атомная бомба» Оруэлл ввёл в употребление термин «холодная война». 
Умер 21 января 1950 года в Лондоне от туберкулёза. 
В 2008 году The Times поставила Джорджа Оруэлла на второе место среди «50 величайших британских писателей с 1945 года».
"Скотный двор" Джорджа Оруэлла
Иллюстрация: создана с помощью нейросети Midjourney
В ноябре 1943-го — феврале 1944-го Джордж Оруэлл пишет самое необычное для себя произведение — повесть «Скотный двор», в котором показал перерождение революционных принципов и программ. В основу сюжета легла ситуация, свидетелем которой стал однажды писатель. В английской деревне Джордж увидел, как мальчик прутом погоняет коня. Тогда Оруэлла посетила мысль, что, если бы животные обладали сознанием, они давно избавились бы от гнета гораздо более слабого человека.
«1984»
Позже Оруэлл напишет свое самое знаменитое произведение, принесшее ему мировую славу, — роман-антиутопию «1984». Этот роман не нуждается в представлении. Не одно поколение читателей считает его каноном жанра. Оруэлл изобразил возможное будущее мирового общества как тоталитарный иерархический строй, основанный на изощренном физическом и духовном порабощении, пронизанный всеобщим страхом и ненавистью. В этой книге прозвучало скандально известное «Большой брат следит за тобой», а также введены ставшие широко известными термины: двоемыслие, мыслепреступление, новояз.
Источник Здесь можно найти интересные факты об Оруэлле.

23 июня 2025

Один из самых читаемых писателей XX века

 Эрих Мария Ремарк (при рождении Эрих Пауль Ремарк) — немецкий писатель, представитель «потерянного поколения». Родился 22 июня 1898 года в Оснабрюке, умер 25 сентября 1970 года в Локарно. ru.wikipedia.org*

Некоторые факты из биографии:
  • В 1916 году был призван на фронт, получил ранение и остаток Первой мировой войны провёл в госпиталях. 
  • После войны работал учителем в школе, а затем бухгалтером, каменщиком, продавцом надгробий и журналистом. 
  • В 1929 году вышла книга «На Западном фронте без перемен», которая стала первой в ряду антивоенных произведений писателя. В 1931 году за этот роман Эрих Мария был номинирован на Нобелевскую премию, но комитет отклонил его кандидатуру. 
  • В 1936 году опубликовал роман «Три товарища». Многие критики считают его самым красивым произведением о любви и дружбе, а также самым трагическим и пронзительным романом о человеческих отношениях. 
  • В 1939 году писатель переехал в США и через восемь лет получил американское гражданство. 
  • В 1954 году написал роман «Время жить и время умирать», а позже сыграл эпизодическую роль в американском фильме по этой книге. 
  • В 1964 году делегация из Оснабрюка вручила писателю почётную медаль, в 1967 году немецкий посол в Швейцарии наградил его орденом ФРГ. 
Некоторые произведения Ремарка: «Возлюби ближнего своего», «Искра жизни», «Чёрный обелиск», «Жизнь взаймы», «Ночь в Лиссабоне», «Тени в раю» и другие.Ремарк — обладатель Большого креста ордена «За заслуги перед Федеративной Республикой Германия» и Железного креста 1-го класса (отказался в 1919 году).


16 июня 2025

Гуманист эпохи Раннего Возрождения

Джованни Боккаччо (1313–1375) — итальянский писатель, гуманист эпохи Раннего Возрождения. kartaslov.ru
Главное художественное творение Боккаччо — «Декамерон» (1348–51). Это образец цикла прозаических новелл с единым обрамлением. Персонажи обрамляющего сюжета — 10 молодых людей, которые, укрывшись на загородной вилле от чумы, 10 дней развлекают друг друга занимательными историями. dic.academic.ru
Писатель обработал занимательные сюжеты, почерпнутые из разных источников — из куртуазной литературы и анонимных фаблио, из восточных легенд и популярного сборника итальянских народных рассказов «Новеллино». 
Кроме того, Боккаччо приобрёл известность как филолог, составивший первую биографию Данте и первый комментарий к его «Комедии».

06 июня 2025

Был расстрелян фашистами в Испании

 Федерико Гарсиа Лорка (5 июня 1898 — 19 августа 1936) — испанский поэт и драматург, известный также как музыкант и художник-график.

О Лорке обычно говорят не так много: родился 5 июня 1898 года в городке Фуэнте-Вакерос в Андалузии, в 11 лет с семьей переехал в Гранаду, природу этих мест воспевал в своих стихах, в школе учился неважно, был впечатлительным мечтательным мальчиком, вырос, много путешествовал, увлекся поэзией, вошел в круг художников-авангардистов, писал пронзительные стихи и прозу, рисовал, музицировал. Придерживался левых взглядов, за что и был расстрелян фашистами Франко в начале Гражданской войны в Испании. Даже грустно, что такую большую и глубокую жизнь можно свести к такому небольшому и беглому абзацу. Еще более грустно, что такой большой и красивый талант можно погубить всего одним быстрым нажатием курка... Узнать больше здесь

Рисунки Гарсиа Лорки
Стихотворения никакого в свой пост я не выбрала. Не по мне они. То ли из-за их мрачности, то ли из-за  коварства перевода... Может, из-за сюрреалистичной манеры, в которой Лорка воспевал окружающую действительность и мир грёз.

26 мая 2025

Был изгнан из родного города и приговорён к смертной казни...

 Данте Алигьери (1265-1321), флорентийский поэт, один из основоположников литературного итальянского языка, автор знаменитой «Божественной Комедии», мыслитель, богослов, политический деятель,один из основоположников литературного итальянского языка.

Родился, по одной из версий, 21 мая 1265 года во Флоренции. Получил образование в рамках средневековых школьных программ, так как университета во Флоренции в это время ещё не было, основные знания ему пришлось получать самому. 

      Произведения поэта:

  • «Новая жизнь» (1292) — первая в западноевропейской литературе романизированная автобиография.
  • «Пир», «О народном красноречии», «Послания» — первые образцы философской прозы на народном итальянском языке, где были изложены вопросы морали, богословия, родства романских языков и итальянских диалектов, учения о свойствах души и интеллекта.
  • «Монархия» — трактат, в котором Данте впервые провозгласил принцип разделения духовной и светской власти, настаивая на полном суверенитете последней.
  • «Божественная комедия» (1307–1321) — вершина творчества Данте, отразившая взгляд поэта на бренную и короткую человеческую жизнь с точки зрения христианской морали.

Умер Данте Алигьери 14 сентября 1321 года от малярии.

Сюжет: главный герой поэмы "Божественная комедия" — сам Данте, который заблудился в тёмном лесу, символизирующем духовное заблуждение. Его путь к истине начинается с путешествия по Аду, где проводником становится древнеримский поэт Вергилий — символ разума и античного знания. 

Некоторые аспекты содержания:

  • «Ад» — самая знаменитая часть поэмы. Данте спускается через девять кругов ада, наблюдая ужасные кары для грешников. Каждый грех наказывается по принципу «закон справедливого воздаяния», то есть грешники страдают в соответствии с тем, как вели себя при жизни.
  • «Чистилище» — гора, на вершине которой души очищаются от грехов перед входом в Рай. Здесь Данте встречает души, раскаявшиеся перед смертью, и знакомится с концепцией постепенного духовного очищения. В отличие от Ада, где царит безысходность, Чистилище наполнено надеждой.
  • «Рай» — вознесение к высшему блаженству. В этой части Данте сопровождает Беатриче — женщина, которую он любил при жизни и которая теперь символизирует божественную любовь. Рай представлен как система сфер, где души обретают гармонию в зависимости от их добродетелей.

Каждый образ и персонаж в «Божественной комедии» имеет символическое значение. Вергилий — это разум, Беатриче — божественная благодать, тёмный лес — греховная жизнь. 

Основной конфликт поэмы — внутренний религиозно-философский, но автор осмысляет его как общечеловеческий. Душа человека затерялась во грехе и сама же противится своему спасению, которое заключается в движении к просветлению. 

Смысл произведения — указание людям пути к спасению души. Этот путь пролегает через удары судьбы, через осознание своих грехов и раскаяние. Сам Данте говорил: «Моя задача — вывести человека из состояния несчастья и привести его к состоянию счастья».