Роман «Дубровский»: как объяснить юному читателю непонятные слова, соотнося их с современностью

Окончание  поста о романе "Дубровский".

Помещик. Богатый землевладелец, владеющий крестьянами. Как крупный бизнесмен XIX века, у которого были свои деревни и крепостные крестьяне. Нынче хозяин частного самолета или яхты, завода, прииска, фермы.

Крепостные крестьяне. Крестьяне, которые принадлежат помещику (как рабы, но с правом на жизнь). В современности как работники на ферме у хозяина, которые не могут уволиться. Или подмастерья в мастерской (например, ученики у столяра) — они зависят от мастера.

Губерния. Административная единица в России XIX века и теперь тоже (как область, например Астраханская губерния/область). Как штат в США или регион в Европе.

Помещичья усадьба Данилково-Федоскино

Чин. Звание или должность в армии/чиновничестве. Как уровень в компьютерной игре (например, полковник = 5-й уровень). Звание в армии (лейтенант, капитан) или статус в школе (отличник, хорошист).

Барин. Помещик, хозяин. Как владелец частного дома с прислугой. Хозяин большого коттеджа, который нанимает садовника и повара, к примеру.

Дворовые. Крестьяне, живущие при барском доме (прислуга, повара, кучера). Как персонал в ресторане, который работает на хозяина. Официанты в ресторане быстрого питания (они зависят от босса).

Гувернантка

Гувернёр. Домашний учитель для детей богатых семей. Как репетитор, который живёт в доме и учит детей. Домработница с дипломами, которая учит детей, например английскому языку.

Разбойник. Человек, который грабит богатых (но не всегда плохо). В играх как супергерой из леса, который отбирает деньги у злых баронов. Бэтмен из лесов (только без костюма).

Присяжные. Люди, которые решают, виновен ли подсудимый в суде. Как теперь жюри в «Голос», которое голосует за лучшего. Судьи на различрых шоу.

Ещё трудные слова из текста романа "Дубровский".

Кирасиры -- конные солдаты в тяжелых доспехах.

Роща -- маленький лес.

Усадьба -- большой дом с хозяйственными постройками (конюшнями, сараями).

Камердинер -- слуга, прислуживающий барину (одевает, причёсывает).

Псарня -- место, где содержат охотничьих собак. Как питомник для собак, только у барина.

Картуз -- мужская фуражка. Как бейсболка XIX века.

Денщик -- солдат, прислуживающий офицеру (личный помощник). | Как оруженосец рыцаря или адъютант в армии.

Вот такие они – помещики и крепостные в барских усадьбах с дворовыми, камердинерами и гувернёрами с пашнями, лесами и рощами из XIX века. Это бизнесмены и подневольные, богатые и бедные, криминальные авторитеты и судьи с благородными разбойниками из века двадцатого.

Читаем вместе. Роман А.С. Пушкина «Дубровский». (Как объяснить роман 12-летнему ученику 6 класса)

В начале каникул коллега поделилась впечатлениями о том, что её сын, читая роман «Дубровский», жалуется, что ничего не понимает. Пересказать тоже ничего не может. А мальчик – отличник с развитой речью. После этого разговора я предметно задумалась над тем, как объяснить роман 12-летнему ученику 6 класса.

Прежде всего взрослому (условие -- читаем мы вместе с ребёнком) надо знать, что «Дубровский» — это рыцарский роман. Александр Пушкин написал свой роман в духе рыцарских приключений; таких, как в средневековых легендах о Робин Гуде, рыцарях Круглого стола. Только вместо мечей и замков здесь барское имение, крепостные крестьяне и разбойники-благородники.

Во-первых, главный герой — благородный разбойник: Владимир Дубовский мстит за отца, но не ради денег, а ради справедливости (как Робин Гуд).

Во-вторых, в романе отражён конфликт добра и зла: Троекуров — злой барин, Дубровский — справедливый герой.

В-третьих, в произведении присутствуют таинственность и приключения: ночные нападения, поединки, скрытые личности (Дубровский скрывается под видом учителя Дефоржа).

В-четвёртых, в наличии любовная интрига: история Маши и Владимира — это роман в романе, как в рыцарских романах.

Читая роман, необходимо объяснить исторические и бытовые термины и другие слова. В следующем посте будет расписана словарная работа по тексту романа.

Как объяснить подростку главные идеи романа? Для этого нужно обсудить такие вопросы.

Почему Дубровский стал разбойником? Ответ: он борется за справедливость (отец унижен, имущество отобрано — как у Робин Гуда).

Можно ли мстить? В жизни мстить нельзя, но в книге это романтический героизм.

Почему Маша не ушла с Дубровским? Ответ: она осталась верна своему долгу (Дубровский обпоздал: она уже была обвенчана с Верейским).

Что важнее: любовь или справедливость? Дубровский выбирает справедливость, но теряет Машу.

Современные аналогии для объяснения.

Богатые и бедные, мажоры. Ты когда-нибудь видел, как богачи унижают бедных? Связь с романом: Троекуров — олигарх XIX века, а Дубровский — жертва. Скрытые личности. Ты когда-нибудь мечтал скрыться под чужим именем? Дубровский становится учителем Дефоржем. Благородный разбойник. Как ты думаешь, есть ли в жизни люди, которые борются с несправедливостью, как Дубровский? Блогеры-активисты, хакеры-анонимщики.

Какие ещё приёмы и методы можно использовать, чтобы заинтересовать чтением 12-летнего подростка? Чтение по ролям, составление схем (например, карты имений), квесты по тексту, сравнение с героями компьютерных игр, фотофиксация, гипотетический вопрос: что было бы, если бы....

Чек-лист для совместного чтения.

✅ Прочитайте вслух 1-2 главы за раз (не больше!).

✅ Обсудите непонятные слова сразу после прочтения.

✅ Задайте вопрос по сюжету («Что будет дальше?»).

✅ Предложите нарисовать самого яркого персонажа (Дубровского, Троекурова).

✅ Сравните с фильмом/игрой (например, «Как в кино выглядит Дубровский или как его образ сгенерирует искусственный интеллект?»).

✅ Задайте «вопрос на размышление» («А ты бы поступил так же, как Дубровский?»).

📌 Послесловие: почему «Дубровский» актуален даже в 2026 году? Потому, что в нём поднимаются следующие темы.

- Тема справедливости (борьба с несправедливыми начальниками).

- Тема мести (что такое справедливое возмездие?).

- Тема любви и долга (что важнее: чувства или долг?).

- Тема масок и тайн (кто из взрослых, например учитель, скрывается за маской?).

Роман «Дубровский» — это не просто старинная книжка, а история о том, что сильные люди не всегда правы (Троекуров — тиран), слабые могут бороться (Дубровский — супергерой без силовых способностей), долг сильнее любви (Маша выбирает долг, а не бегство с Дубровским).

Окончание в следующем посте про словарную работу с текстом романа.

Пушкин -- всегда открытие и всегда тайна

 

Гордись, Россия! Ты миру Пушкина дала!

26 мая 1799 года (по старому стилю; по новому стилю — 6 июня) в Москве родился Александр Сергеевич Пушкин — великий русский поэт. Это произошло в Немецкой слободе.

Некоторые детали, связанные с рождением:

• По свидетельству сестры Пушкина, он связывал с днём Вознесения Господня некоторые важнейшие события своей жизни. Везде звонили колокола, как бы предвещая великую славу младенцу.
• В метрической книге церкви Богоявления в Елохове (Москва) запись о рождении Пушкина появилась 27 мая (по старому стилю), хотя сам поэт родился 26 мая. Это связано с тем, что младенцев, появившихся на свет после захода солнца, записывали в церковных книгах следующим днём.
• Крещение Пушкина состоялось 8 июня (по старому стилю) в том же храме.
• Имя ребёнку дали в честь прадеда по линии отца — Александра Петровича Пушкина.

При жизни Пушкина его день рождения пришелся на разные даты, так как он часто находился в поездках или в разных места.

Александр Сергеевич Пушкин за  свою жизнь не был ни в одной другой стране, кроме России, но его читают столетия по всему миру.

Опера "Пиковая дама": премьера на сцене Астраханского театра оперы и балета

В течение трёх дней: 27, 28 февраля и 1 марта на Большой сцене Астраханского театра оперы и балета в постановке оперы «Пиковая дама» выступали приглашённые солисты Большого и Мариинского театров, Московского Академического театра им. К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко.

Герман - Кирилл Матвеев — солист Московского Академического Музыкального театра им. К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко (г. Москва). Сергей Поляков — солист Государственного Академического Большого театр России (г. Москва).
Лиза - Дарья Филиппова — солистка Новосибирского государственного академического театра оперы и балета (НОВАТ) .
Граф Томский - Евгений Никитин — солист Мариинского театра, Заслуженный артист РФ (г. Санкт-Петербург).
Чекалинский - Александр Тимченко — солист оперной труппы Мариинского театра (г. Санкт-Петербург).
Сурин - Олег Бударацкий — солист Урал Оперы (г. Екатеринбург).
Также все премьерные дни в постановке «Пиковой дамы» были задействованы солисты нашего театра оперы и балета.
Над новой постановкой «Пиковой дамы» работают известные в нашей стране и на международном уровне специалисты.
Дирижёр-постановщик — Валерий Воронин, заслуженный артист РФ, художественный руководитель и главный дирижёр Астраханского государственного театра оперы и балета. Режиссёр-постановщик — Юрий Александров, народный артист РФ (г. Санкт-Петербург). Художник-постановщик — Вячеслав Окунев, Народный художник РФ (г. Санкт-Петербург). Хореограф-постановщик — Юрий Клевцов, Народный артист РФ, главный балетмейстер Астраханского государственного театра Оперы и Балета. Хормейстер-постановщик — Евгений Кириллов, заслуженный деятель искусств Республики Северная Осетия-Алания, и.о. главного хормейстера.

💢 Мне удалось побывать на представлении. Немного беспокоила длительность действия – три с половиной часа с двумя антрактами. Первое действие показалось тяжеловатым и даже скучным. Однако дальше всё пошло так динамично и увлекло, что время пролетело незаметно. Но не только о своих впечатлениях мне хотелось рассказать после оперы.

Мы нередко осуждаем постановки классики на современный лад с вызывающими спецэффектами, голыми телами и откровенными сценами, которые ничего нового не добавляют в старинный шедевр, а вредят ему и обращают светлое и нравственное в пошлятину и хамство.

Однако переделки пьес были и раньше. К примеру, так было и с «Пиковой дамой» Пушкина. Либретто к опере Чайковского написал его младший брат Модест Ильич, который изменил пафос пушкинской драмы.

Пушкин в своей повести отразил атмосферу петербургского общества 1830 годов с его страстью к карточной игре, создал психологический портрет человека, одержимого жаждой обогащения, исследовал тему рока и возмездия (три карты как символ неизбежного наказания), затронул тему социального неравенства (Лизавета Ивановна – бедная несчастная воспитанница выжившей из ума графини).

Либретто оперы написано по мотивам одноимённой повести Пушкина.

Лиза из бедной воспитанницы превратилась в богатую внучку графини. Пушкинский Германн — холодный, расчётливый эгоист, охваченный одной лишь жаждой обогащения, — предстаёт в музыке Чайковского как человек с огненным воображением и сильными страстями.

Различие общественного положения героев внесло в оперу тему социального неравенства. 

Германн — жертва этого общества: стремление к богатству незаметно становится у него навязчивой идеей, заслоняющей любовь к Лизе и приводящей его к гибели.

Некоторые другие отличия. Произведение Пушкина — прозаическое, либретто — стихотворное, причём со стихами не только либреттиста и самого композитора, но также Державина, Жуковского, Батюшкова. Введено новое лицо – князь Елецкий. Граф Томский, родство которого с графиней в опере никак не отмечено, а у Пушкина — её внук. Действие драмы Пушкина происходит в эпоху Александра I, тогда как опера переносит действие в екатерининскую эпоху.

Финалы драмы у Пушкина и Чайковского различны: у Пушкина Германн, хотя и сходит с ума, всё же не умирает, а Лиза, более того, сравнительно благополучно выходит замуж; у Чайковского — оба героя погибают.

И такой поворот в изменении первоисточника, как мне кажется, вполне уместен. Опера увлекает и завораживает. И в ушах звучит невольно:

Тройка, семёрка, туз… Уж полночь близится, а Германна всё нет…

Что наша жизнь - игра,

Добро и зло, одни мечты.

Труд, честность, сказки для бабья,

Кто прав, кто счастлив здесь, друзья,

Сегодня ты, а завтра я...

Он жив в каждом из нас

Перестало биться пламенное сердце — и осталось: творения на века. Осталась семья — с пустым диваном в окружении книжных полок, с детьми и самой Натальей Николаевной, которые ещё не понимали, что он — уже не вернётся.
Остались долги. Остались неоплаченные счёта — за буфет, за шелк, за честь, за честь, что не купишь ни деньгами, ни славой.
Какие были последние слова? Не «Прощайте» — не то. Не «Простите» — не то. «Я по его просьбе приподнял его повыше, — воспоминал Даль. — Он вдруг будто проснулся, быстро раскрыл глаза, лицо его прояснилось, и он сказал: “Кончена жизнь!”. Я не дослышал и спросил тихо: “Что кончено?” — “Жизнь кончена”, — ответил он внятно и положительно. “Тяжело дышать, давит”, — были последние слова его».
Часы показывали 2 часа 45 минут пополудни. Ему было 37 лет.
Уходят лучшие. Уходят таланты — не в старости, не в болезни, а в снегу под дуэльным небом, с пулей, что не из ружья — из зависти, из гордыни, из мелочного сердца, что не вынесло светоча, света, а высший свет не вынес — его.
Дантес выстрелил — да. Но стреляли и те, кто молчал, когда на него клеветали. Кто смеялся, когда его обвиняли. Кто в письмах шептал: «Не дай бог быть таким» — и не знал, что сам — уже мёртв.
А он… он верил. Верил в честь. Верил в слово. Верил, что душа — не та, что в маске, а та, что в стихах, что в слезах, что в радостном детском смехе.
И когда он пошёл на Чёрную речку — он не шёл на смерть. Он шёл — чтобы доказать: «Я не боюсь». Но не доказал — потому что смерть не в пуле. Смерть — в том, что мир, не сумевший понять, что он был светом. Зачем поверил он клеветникам ничтожным? Зачем он поверил, что честь — это рука, а не голос? Зачем он не крикнул: «Я — не ваша жертва!» — как кричал за ним его преемник… но не услышал.
Сегодня — снег. Сегодня — тишина. И в Петербурге, на Мойке, и везде по миру читают: «Я памятник себе воздвиг нерукотворный…»
Мы — не молчим. Мы — помним. И в каждом, кто читает, в каждом, кто пишет, в каждом, кто не боится быть искренним — он жив.
Потому что смерть не победила. Победил — голос. И он всё ещё звучит. Сквозь века. Сквозь слёзы. Сквозь тишину.

10 февраля — День памяти Александра Сергеевича Пушкина в России

День памяти Пушкина отмечается ежегодно в годовщину смерти поэта. 8 февраля (27 января по старому стилю) 1837 года состоялась дуэль Пушкина с Жоржем Дантесом на окраине Санкт-Петербурга, в районе Чёрной речки. 10 февраля (29 января по старому стилю) в 14:45 поэт скончался от ранения. Ему было всего 37 лет.

Похоронен Пушкин у стен Святогорского Успенского монастыря (посёлок городского типа Пушкинские Горы Псковской области).
Традиции
В День памяти Пушкина по всей стране проводятся памятные мероприятия. Некоторые традиции:

• Возложение цветов к памятникам — в Москве, Санкт-Петербурге и других городах люди приносят цветы к многочисленным памятникам поэта.
• Панихиды и богослужения — в храмах проводятся заупокойные службы в память о поэте.
• Литературные вечера и чтения — библиотеки, музеи, школы и культурные центры организуют поэтические вечера, где звучат строки Пушкина.
• Музейные мероприятия — Всероссийский музей А.С. Пушкина, музей-квартира на Мойке, музей-усадьба в Михайловском проводят специальные программы, лекции и экскурсии.
• Образовательные акции — школы и университеты проводят открытые уроки, посвящённые жизни и творчеству поэта.

Мероприятия
Например, в Санкт-Петербурге памятный день начинается с торжественной церемонии во дворе у дома на набережной Мойки, где жил и скончался поэт. В Москве в 14:45 директор музея Евгений Богатырёв объявляет минуту молчания, после чего начинается программа «Слово о Пушкине»: актёр Александр Арсентьев и студенты Театрального института им. Щукина читают произведения поэта.
День памяти Пушкина отмечают не только в России, но и в странах ближнего зарубежья, например в Белоруссии и Таджикистане.

Мог ли Пушкин выжить после дуэли?

Нет, Александр Пушкин не мог выжить после дуэли с Дантесом.

8 февраля 1837 года поэт получил огнестрельное ранение. Пуля перебила шейку бедра и проникла в живот, оказались раздроблены крестцовая и бедренная кости, травмированы мягкие ткани.

Врача на месте поединка не было, поэтому Пушкин по дороге домой просто зажимал рану рукой и потерял немало крови. Из-за внутреннего кровотечения началось вздутие живота и небольшая гангрена. Спасти поэта не смогли, ведь в то время не было ни рентгена, ни антибиотиков, никто не знал о существовании резус-фактора и групп крови.

Среди возможных причин смерти врачи называют перитонит, гипоксию, полиорганную недостаточность и сепсис. Александр Пушкин скончался 10 февраля 1837 года.

08 февраля в истории литературы: "Его убийца хладнокровно нанёс удар..."

•  1837 — Дуэль между Александром Сергеевичем Пушкиным и Жоржем де Геккерном (Дантесом) на окраине Санкт-Петербурга, в районе Чёрной речки близ Комендантской дачи. Дуэлянты стрелялись на пистолетах. В результате дуэли Пушкин был смертельно ранен и через два дня умер.
  
  

  

  
  

  Серия работ народного художника РФ Дмитрия Анатольевича Белюкина «Последняя дуэль» была создана в преддверии празднования 225-летия со дня рождения А.С. Пушкина. 

«Быть можно дельным человеком...» Комментарии к «Евгению Онегину»

     В литературоведении есть такое мнение: роман «Евгений Онегин» автобиографический. Пушкин написал его о себе. Если внимательно читать все лирические отступления, то можно заметить, как меняются взгляды поэта на разные вещи, его оценки событий, его чувства и ощущения. Пушкин, как бы наблюдая за собой, прислушиваясь к своему внутреннему голосу, воплощает эти моменты «ума холодных наблюдений и сердца горестных замет» в поэтические строки. Он изображает своё взросление на протяжении этих почти десяти лет, пока писал роман. И нам, читателям, (я ничуть не лукавлю) это интересно, это становится и нашим ощущением, в чём-то схожим с нашим образом жизни, эмоциями, привычками и делами.

        Вот эти строчки, например:
Быть можно дельным человеком
И думать о красе ногтей:
К чему бесплодно спорить с веком?
Обычай деспот меж людей.

        В них Пушкин с иронией и мудростью размышляет о противоречии между практичностью и эстетикой, о том, что быть «дельным человеком» — полезно и важно, но при этом уделять внимание «красоте ногтей» — тоже естественно и не стоит этого отвергать. Он признаёт, что «обычай деспот меж людей» — то есть социальные нормы и условности часто диктуют нам, как следует жить и что ценить, порой подавляя индивидуальность и тонкое чувство прекрасного.      Этот мотив гармонично перекликается с образом самого Пушкина, отражённым в портрете Ореста Кипренского 1827 года. На портрете Кипренского Пушкин изображён в полупрофиль, повёрнут лицом к зрителю, будто ведёт с ним диалог. С задумчивым и несколько мечтательным выражением лица, что отражает его внутренний мир — поэта, философа и наблюдателя жизни. Взгляд направлен в сторону, словно он задумался о вечных вопросах, которые и воплощены в строках его стихов и прозы.

       Статуэтка музы любовной поэзии Эрато с лирой на заднем плане, шотландская накидка-плед на плечах поэта -- это не просто предметы интерьера и одежды, Это своеобразные символы творческой личности Пушкина, его служения музам и искусству, любви к творчеству Джорджа Байрона и Вальтера Скотта, его глубокой связи с европейской культурой.

        Но вернёмся к «красе ногтей». Левая рука на портрете почти полностью скрыта под одеждой, а на правой идеальный маникюр. Известно, что на мизинце этой руки у него был необычайно длинный ноготь — опять же знак принадлежности к масонской ложе или просто дань моде того времени. Внимание к ногтям  свидетельствует о тщательности ухода за собой и стремлении к эстетике во всем: «Быть можно дельным человеком // И думать о красе ногтей».

     Таким образом, строки из «Евгения Онегина» и портрет Кипренского взаимно дополняют друг друга: слова поэта раскрывают его философское отношение к жизни и обществу, а портрет визуально передаёт сложность и многогранность его личности — человека, который умел сочетать практичность с тонким чувством красоты и индивидуальности. Читая Пушкина и всматриваясь в его портрет, мы погружаемся не только в мир искусства XIX века, но и в мир идей и ценностей того времени.

      

Вальсы, котильоны и мазурки. Комментарии к «Евгению Онегину»

…Шум, хохот, беготня, поклоны,

Галоп, мазурка, вальс… Меж тем

Между двух тёток, у колонны,
Не замечаема никем,
Татьяна смотрит и не видит,
Волненье света ненавидит.

В этих строчках упоминается галоп (кстати, только один раз в романе). Пушкин описывает галоп как массовый парный танец, когда передвижение танцующих людей происходит по кругу, движения — стремительные скачкообразные. Галоп — быстрый и энергичный танец, который часто завершал бал или сменял более медленные танцы. Галоп отличался стремительным темпом и живой ритмикой, что придавало вечеру особую динамику и подчеркивало праздничное настроение.

В романе Александра Сергеевича Пушкина «Евгений Онегин» танцы занимают важное место как элемент светской жизни и социального быта русского дворянства первой половины XIX века. Через описание танцев раскрываются характеры героев, настроение общества и особенности эпохи.

Какие танцы, кроме галопа,  упоминаются в романе?
Мазурка — польский народный танец с акцентированным ритмом и сложной мелодией, символизирующий национальный колорит и изысканность. В романе она звучит как часть бальной программы:

Он по-французски совершенно

Мог изъясняться и писал;
Легко мазурку танцевал
И кланялся непринуждённо;
Чего ж вам больше?
Свет решил,
Что он умён и очень мил.

Мазурка упоминается семь раз. Пушкин описывает мазурку как центр бала, при этом описывает несколько стилей её исполнения: с лёгкими прыжками, «стукотнёй» и ещё одна из фигур мазурки -- к кавалеру (или даме) подводят двух дам (или кавалеров) с предложением выбрать, что воспринималось как знак интереса или влюблённости.

Вальс — танец плавный, грациозный, символизирующий романтическую атмосферу бала. В романе он упоминается три раза.

Однообразный и безумный,

Как вихорь жизни молодой,
Кружится вальса вихорь шумный;
Чета мелькает за четой.

Почему однообразный? Потому что он состоял из одних и тех же постоянно повторяющихся движений. А «безумный» -- оттого, что, несмотря на всеобщее распространение, вальс считался излишне вольным танцем или непристойным.

Вальс отражает молодость, страсть и эмоциональное волнение героев.

Онегин приглашает Ольгу именно на вальс, потому что этот танец символизирует любовь и все самые тёплые и искренние чувства.

Кроме вальса, галопа и мазурки, в «Евгении Онегине» упоминается и котильон — танец, популярный на европейских и русских балах начала XIX века. Котильон представлял собой сложный танцевальный ансамбль, состоящий из серии фигур и смен партнёров, что делало его одновременно торжественным и живым.
В романе котильон упоминается как часть бального репертуара, подчеркивая светскую культуру и умение дворян вести себя в обществе:

Ленский мой
Всё видел: вспыхнул, сам не свой;
В негодовании ревнивом
Поэт конца мазурки ждёт
И в котильон её зовёт.

Цитата о том, как Ленский в негодовании ревнивом ждёт конца мазурки и зовёт Ольгу в котильон. Но она котильон другому обещала... Кокетка, однако, ветреная.

Этот танец символизирует не только изящество и порядок, но и социальные связи, ведь участие в котильоне требовало определённого этикета и умения взаимодействовать с разными партнёрами. Котильон соединял в себе движения всех танцев: вальса, галопа и польки. Пушкин использует динамичные глаголы и яркие описания движений, чтобы передать атмосферу живого общения и светской игры. (Всё у Пушкина, заметим в скобках, «в тему», к месту и реалистично).

Для нас эти описания — окно в прошлое, позволяющее почувствовать атмосферу русского дворянства, понять социальные нормы и эстетические идеалы той эпохи. Танцы помогают увидеть, как формировались отношения между людьми, как выражалась эмоциональная жизнь, и какую роль играли культурные традиции в повседневности.

Таким образом, танцы в «Евгении Онегине» — важный элемент художественного мира романа, объединяющий исторический контекст, психологию персонажей и поэтическую выразительность.

Про ужей, дев и девчонок. Комментарии к «Евгению Онегину»

 Роман в стихах Александра Сергеевича Пушкина «Евгений Онегин» с момента своего появления вызвал широкий резонанс в литературных кругах и обществе.

Высоко оценили роман В.Г. Белинский («энциклопедия русской жизни»), Н.А. Полевой («произведение пропитано народным духом»), В. К. Кюхельбекер («тут не одно искусство, тут сердце, тут душа!»). Отрицательно отозвались о романе И.И. Надеждин, М, А. Дмитриев, Д.И. Писарев. Это известные люди и критики в российской словесности.

Мы же хотим рассказать читателям о мнении одного малоизвестного, как считалось, бесталанного детского писателя Бориса Михайловича Фёдорова (1794–1875). Кстати, в истории он остался благодаря неумной критике Онегина, нескольким эпиграммам, ему посвящённым, и (так бывает!) двум рифмованным строчкам про ленивцев:

Завтра! Завтра! Не сегодня --

Так ленивцы говорят.

           «Подражание немецкому».1828 г.

Фёдоров обратил внимание на технические и композиционные моменты романа и придрался к так называемому «единоначатию» строф — приёму, когда все строки строфы начинаются с одинакового слова или части речи, что, по его мнению, нарушало гармонию и разнообразие стихотворного ритма. В частности, он указал на строфу «Уж небо осенью дышло, // Уж реже солнышко блистало…», критикуя Пушкина за излишнюю однообразность начала строк, что могло восприниматься как недостаток мастерства или излишняя искусственность. Он называл это ужами.

В «Опровержении на критики...» Пушкин писал, что Фёдорову ещё не понравилось слово «корова» и то, что поэт называл барышень благородных девчонками, а простую деревенскую девку назвал девою.

В избушке, распевая, дева

Прядёт, и, зимних друг ночей,

Трещит лучинка перед ней.

Ах, новость, да какая!

Музыка будет полковая!

Полковник сам её послал.

Какая радость: будет бал!

Девчонки прыгают заране.

Неучтиво как-то обошёлся Александр Сергеевич с дворяночками, и в то же время крестьянскую девушку он именовал «девой» — более возвышенно и поэтично. Это  возмущало современников, которые считали, что дворянок следовало называть более уважительно и в соответствии с их статусом, а крестьянок — менее возвышенно. Критики упрекали Пушкина в неравенстве подхода к персонажам, в нарушении социальных норм речи.

Таким образом, критика Пушкина и «Евгения Онегина» была многогранной: от технических претензий к стихосложению до социальных и лексических вопросов. Особое внимание уделялось тому, как поэт отражал жизнь социальных слоёв и использовал язык, что для современников было важным показателем уважения и соответствия нормам.

Вывод, который логично вытекает из рассмотренных комментариев, заключается в том, что Пушкин сознательно (а может, интуитивно, как приходило в голову) использовал язык и стилистические приёмы для создания живого, насыщенного образного мира, который отражал сложность и противоречивость общества. Его выбор в лексике и поэтике не всегда совпадал с ожиданиями современников, что вызывало критику, но именно эти особенности сделали роман уникальным и новаторским. Мы-то в этом твёрдо уверены и абсолютно убеждены.

Вот такую красоту выдал Шедеврум про девушку-крестьянку.

А это "барышни-дворянки" по мнению моего виртуального помощника

 -- генератора картинок Шедеврума. Улыбнитесь.

Читал охотно Апулея, а Цицерона не читал... Комментарии к "Евгению Онегину"

Вспомните начало восьмой главы романа в стихах «Евгений Онегин» А. С. Пушкина: «В те дни, когда в садах Лицея / Я безмятежно расцветал, / Читал охотно Апулея, / А Цицерона не читал».

Эти строки отсылают читателя к двум выдающимся фигурам античной культуры — Луцию Апулею и Марку Туллию Цицерону, чьи произведения и идеи оказали разное влияние на формирование мировоззрения и литературных предпочтений молодого Пушкина.

Кто такие Апулей и Цицерон?

Луций Апулей (ок. 125–ок. 170 н. э.) — римский писатель и философ, наиболее известный своим романом «Метаморфозы» или «Золотой осёл». Этот сатирический и фантастический роман повествует о приключениях героя, превращённого в осла, и содержит множество мифологических и философских вставок. Важной частью произведения является рассказ о любви Амура и Психеи — миф, ставший классикой античной литературы.

Марк Туллий Цицерон (106–43 до н. э.) — выдающийся римский оратор, философ и государственный деятель. Его труды посвящены риторике, философии, политике и праву. Цицерон известен своей строгой логикой, нравственными рассуждениями и глубоким анализом общественных и политических проблем. Его произведения служили учебниками для изучения риторики и философии.

Почему Пушкин читал Апулея, а не читал Цицерона?

В этих строках Пушкин подчёркивает свой интерес к художественной, романтической и фантастической литературе (Апулей) и одновременно отказывается от сухой, рациональной и политической прозы (Цицерон). Это отражает внутренний мир молодого поэта, его склонность к воображению, чувствам и эстетике, а не к прагматизму и логике. Апулей с его мифами и волшебными историями лучше соответствовал душевному настрою и творческим устремлениям Пушкина, тогда как Цицерон символизировал более серьёзное, «взрослое» мышление, которое в юности поэт ещё не освоил или сознательно отодвинул.

О чём у Апулея «Амур и Психея»?

Миф об Амуре и Психее — одна из самых известных частей «Метаморфоз» Апулея. Психея — прекрасная смертная девушка, чья красота вызывает зависть богини Венеры. Амур (Эрос), бог любви, влюбляется в Психею, но их отношения полны испытаний и тайн. Психея должна пройти ряд трудных заданий, чтобы доказать свою любовь и получить бессмертие. Эта история — аллегория любви, доверия, страдания и возрождения, символизирующая духовное и эмоциональное преображение человека.

Почему этот текст считается прототипом «Аленького цветочка»?

Русская народная сказка «Аленький цветочек» во многом перекликается с мифом Апулея. Главная героиня, подобно Психее, проходит через испытания ради любви, сталкивается с внешне пугающим, но внутренне добрым возлюбленным, и в итоге получает счастье и признание. Оба сюжета объединяет тема преодоления внешних преград, необходимости веры и терпения в любви, а также идея внутренней красоты и духовного роста. Таким образом, миф Апулея служит литературным и символическим источником, который вдохновил многочисленные сказочные и романтические повествования, включая «Аленький цветочек».

Упоминание Пушкиным Апулея и Цицерона в начале восьмой главы — это не случайность, а тонкий художественный приём, отражающий внутренний мир героя и самого автора. Предпочтение Апулею символизирует выбор в пользу поэзии, фантазии и романтики, а отказ от Цицерона — дистанцирование от сухой рациональности и официальной морали. Миф об Амуре и Психее, как часть творчества Апулея, раскрывает важные темы любви и испытаний, которые находят своё продолжение в русской литературной традиции и народных сказках, таких как «Аленький цветочек».

Кстати, фраза об Апулее и Цицероне -- это метонимия. О метонимии будет пост дальше.

Эпиграфы в романе. Комментарии к "Евгению Онегину"

В романе в стихах «Евгений Онегин» Александр Сергеевич Пушкин использовал эпиграфы к главам — небольшие цитаты из чужих произведений, которые служат своеобразным ключом для понимания содержания и настроения каждой части романа.

Откуда взяты эпиграфы?

Большинство эпиграфов Пушкин заимствовал из произведений русских и зарубежных поэтов, а также из классической литературы. Например, эпиграф к первой главе — строки из стихотворения Петра Вяземского «Первый снег». В других главах встречаются цитаты из французских и немецких авторов, а также из русских классиков.

Об эпиграфе к главе I уже написали. Эти строки отражают характер Онегина — молодого человека, стремящегося к быстрому и насыщенному переживанию жизни и чувств, но при этом поверхностного и нетерпеливого. Эпиграф задаёт тон всему роману, подчёркивая тему быстротечности и внутренней пустоты героя.

«O rus! Hor. О Русь!» — эпиграф ко второй главе романа А. С. Пушкина «Евгений Онегин». 

Источник: первая часть эпиграфа заимствована из сочинения Горация «Сатиры» (книга 2, сатира 6 «Похвала сельской жизни»). Перевод: «O, rus!» (лат.) — «О, деревня!». Значение: эпиграф предваряет ироничный тон, которым рассказывается о жизни в провинциальной России. Он связывает образ жизни в деревне с образом жизни дворянской России в целом. Кроме того, с помощью эпиграфа Пушкин показывает, что не всё благополучно в свободной деревенской жизни на природе, что российская провинция погрязла в лицемерии и пошлости.

«Elle était fille, elle était amoureuse. Malfilâtre» — эпиграф к третьей главе романа А. С. Пушкина «Евгений Онегин». Источник: песня II поэмы «Нарцисс, или Остров Венеры» сочинения Жака Шарля Луи Кленшана де Мальфилатра. Из творчества забытого ещё при жизни автора нам осталась только эта строчка. Перевод: «Она была девушка, она была влюблена.

 Мальфилатр». Значение по содержанию главы: эпиграф указывает на естественность зарождения чувства Татьяны. В тексте романа пробуждение в Татьяне любви к Онегину истолковывается и как следствие природного закона, и как воплощение фантазий, игры воображения, навеянной прочитанными чувствительными романами. Эпиграф из Мальфилатра, казалось бы, говорит только о всевластии природного закона — закона любви. Но в соотношении с пушкинским текстом смысл эпиграфа несколько меняется: о власти любви над сердцем юной девы сказано строками из литературного произведения, созданного в ту же самую эпоху (в XVIII столетии), что и питавшие воображение Татьяны романы.

Эпиграф к четвёртой главе романа А. С. Пушкина «Евгений Онегин» — «La morale est dans la nature des choses. Necker» («Нравственность в природе вещей. Неккер»). Источник: книга Ж. Сталь «Размышление о французской революции» (1818). Перевод: «Вы слишком умны, сказал однажды Неккер Мирабо, чтобы рано или поздно не заметить, что нравственность существует в природе вещей». Значение: эпиграф направляет внимание на главную тему главы — проповедь Онегина. При этом он ироничен, так как нравственность, о которой говорит Евгений, носит чисто внешний характер. Ещё одно возможное значение эпиграфа: Онегин стал нравственным поневоле, по причине преждевременной старости, утратил способность получать наслаждение и вместо уроков любви даёт уроки морали.

«О, не знай сих страшных снов / Ты, моя Светлана! (Жуковский)» — эпиграф к пятой главе романа А. С. Пушкина «Евгений Онегин» из баллады В. А. Жуковского «Светлана». Благодаря эпиграфу создаётся дополнительный эмоциональный тон — ожидания, предчувствия. При этом есть и некий обман читателя, который помнит, что сон Светланы рассеялся как дым, а у Татьяны сон оказался пророческим. Также эпиграф подчёркивает сходство отношения авторов к своим героиням. В главе речь идёт о Татьяне, которая гадала ночью так же, как и героиня баллады Жуковского.

О стихотворении «Калмычке» Пушкина, калмыцком чае и связи народов России

    В 1829 году Александр Сергеевич Пушкин совершил путешествие на юг России и Кавказ, направляясь в Арзрум. По пути он пересек степи Калмыкии — земли, населённые кочевым народом с богатой культурой и традициями. Именно здесь поэт написал стихотворение «Калмычке», в котором отразил свои впечатления о встрече с калмыцкой девушкой и о жизни степного народа. Это произведение, а также его опыт знакомства с и бытом калмыков, позволяют глубже понять культурный колорит степей и отношение Пушкина к новым для него реалиям.

Калмычке

Прощай, любезная калмычка!

Чуть-чуть, назло моих затей,

Меня похвальная привычка
Не увлекла среди степей
Вслед за кибиткою твоей.
Твои глаза, конечно, узки,

Памятник А.С. Пушкину в Элисте

 И плосок нос, и лоб широк,

Ты не лепечешь по-французски,
Ты шелком не сжимаешь ног,
По-английски пред самоваром
Узором хлеба не крошишь,
Не восхищаешься Сен-Маром,
Слегка Шекспира не ценишь,
Не погружаешься в мечтанье,
Когда нет мысли в голове,
Не распеваешь: Ма dov’e

Чуть-чуть, назло моих затей,
Меня похвальная привычка
Не увлекла среди степей
Вслед за кибиткою твоей.
Твои глаза, конечно, узки,
И плосок нос, и лоб широк,
Ты не лепечешь по-французски,
Ты шелком не сжимаешь ног,
По-английски пред самоваром
Узором хлеба не крошишь,
Не восхищаешься Сен-Маром,
Слегка Шекспира не ценишь,
Не погружаешься в мечтанье,
Когда нет мысли в голове,
Не распеваешь: Ма dov’e
Галоп не прыгаешь в собранье…
Что нужды? — Ровно полчаса,
Пока коней мне запрягали,
Мне ум и сердце занимали
Твой взор и дикая краса.
Друзья! не все ль одно и то же:
Забыться праздною душой
В блестящей зале, в модной ложе,
Или в кибитке кочевой?
1829 г.

    Стихотворение «Калмычке» посвящено образу молодой калмыцкой девушки, с которой Пушкин встретился в пути. Поэт чуть было не последовал за её кочевой кибиткой:

Чуть-чуть, назло моих затей,

Меня похвальная привычка

Не увлекла среди степей

Вслед за кибиткою твоей.

       Главная мысль произведения — восхищение простотой, природной красотой и искренностью степной девушки, живущей в суровых условиях кочевого быта. Пушкин подчёркивает её естественную грацию и внутреннюю силу, присущие людям степи, и одновременно выражает лёгкую грусть и ностальгию по быстротечности мгновений встречи.

    В стихотворении чувствуется уважение к традициям и культуре калмыков, а также интерес к их образу жизни, отличному от привычного для русского поэта. «Калмычке» — это своего рода символ встречи двух миров: русского и степного, оседлого и кочевого, европейского и азиатского.

        Пушкин описывает, как попробовал калмыцкий чай во время путешествия, когда встретил калмыков. В котле варился напиток с молоком, бараньим жиром и солью. Этот напиток предложила поэту молодая калмычка. Поэт выпил чай, но он ему не понравился: «Не думаю, чтобы кухня какого б то ни было народа могла произвести что-нибудь гаже».

      Калмыцкий чай в XIX веке существенно отличался от привычного русского чая. Он готовился на основе мясного бульона и молока, крепко заваренного зелёного чая с добавлением соли, масла. Мясо варилось не в воде (её в степи  было в обрез), а в молоке. Такой напиток был питательным и согревающим, что было важно для кочевников, живущих в суровых климатических условиях полупустыни.

    Калмыцкий чай представлял собой густой, маслянистый напиток с необычным вкусом, который европейцам и русским путешественникам мог показаться непривычным и даже неприятным. Пушкин не оценил этот напиток, что отражает различия в культурных привычках и восприятии и вполне естественно.

     Современный калмыцкий чай, думаю, Александру Сергеевичу понравился бы. В Элисте мы купили плиточный зелёный чай (именно плиточный чай по традиции нужен для приготовления калмыцкого чая). Товар сопровождается вот таким любопытным рецептом.

День в жизни Пушкина

 26 июня в  истории литературы

• 1817 — А. С. Пушкин зачислен на службу в Коллегию иностранных дел в чине коллежского секретаря.
• 1829 — А. С. Пушкин, прибыв в действующую армию на Кавказ, принял участие в сражении с турками.

Служба в Коллегии иностранных дел в чине коллежского секретаря подразумевала выполнение определённых задач, связанных с внешней политикой страны. Молодым чиновникам поручали переписывать дипломатические послания, готовить выписки и справки. Также в рамках службы могли быть предусмотрены переводы, так как Пушкин в совершенстве владел французским языком. 

Пушкин был зачислен на службу в Коллегию иностранных дел в чине коллежского секретаря в 1817 году, через пять дней после окончания Царскосельского лицея.

Коллежский секретарь — гражданский чин X класса в «Табели о рангах», изданной Петром Великим в 1722 году.

Самый низкий класс 14. Чиновник 1 класса - канцлер. Самая высокая должность по Табели о рангах.

Александр Пушкин

Товарищам

Промчались годы заточенья;

Недолго, мирные друзья,

Нам видеть кров уединенья

И царскосельские поля.

Разлука ждет нас у порогу,

Зовет нас дальний света шум,

И каждый смотрит на дорогу

С волненьем гордых, юных дум.

Иной, под кивер спрятав ум,

Уже в воинственном наряде

Гусарской саблею махнул —

В крещенской утренней прохладе

Красиво мерзнет на параде,

А греться едет в караул;

Другой, рожденный быть вельможей,

Не честь, а почести любя,

У плута знатного в прихожей

Покорным плутом зрит себя;

Лишь я, судьбе во всем послушный,

Счастливой лени верный сын,

Душой беспечный, равнодушный,

Я тихо задремал один…

Равны мне писари, уланы,

Равны законы, кивера,

Не рвусь я грудью в капитаны

И не ползу в асессора;

Друзья! немного снисхожденья —

Оставьте красный мне колпак,

Пока его за прегрешенья

Не променял я на шишак,

Пока ленивому возможно,

Не опасаясь грозных бед,

Еще рукой неосторожной

В июле распахнуть жилет.

1817 г.

Речь Ф.М. Достоевского на открытии памятника А.С. Пушкину в Москве

 20 июня в истории литературы

• 1880 — на Пушкинских торжествах Фёдор Достоевский произнёс свою знаменитую 45-минутную речь, посвящённую Александру Пушкину.

20 июня 1880 года Фёдор Михайлович Достоевский произнёс свою знаменитую 45-минутную речь, посвящённую Александру Пушкину, на заседании Общества любителей российской словесности в Москве по случаю открытия памятника поэту. m.rusmir.media 

В выступлении писатель заявил, что главной чертой творчества Пушкина стал его национально-русский характер. Он, в частности, сказал: «Пушкин есть явление чрезвычайное и, может быть, единственное явление русского духа, сказал Гоголь. Прибавлю от себя: и пророческое… И никогда ещё ни один русский писатель, ни прежде, ни после его, не соединялся так задушевно и родственно с народом своим, как Пушкин… Пушкин умер в полном развитии своих сил и бесспорно унёс с собою в гроб некоторую великую тайну. И вот мы теперь без него эту тайну разгадываем». m.rusmir.media

Речь произвела огромное впечатление. Общество любителей российской словесности единогласно избрало Достоевского своим почётным членом, вручив ему огромный лавровый венок. Ночью Достоевский поехал к памятнику Пушкину и положил этот венок к подножию.

18 июня 1880 года в Москве был открыт памятник Александру Сергеевичу Пушкину.

Первоначально он был установлен в начале Тверского бульвара на Страстной площади (ныне Пушкинская). В 1950 году памятник переместили на противоположную сторону площади.

Пушкинская Астрахань

Сегодня, в Пушкинский день, вспоминаем, какие места и объекты в нашем город связаны с именем гения.

Пушкинский диктант в нашей школе

 Сегодня в летнем лагере нашей школы проведён Пушкинский диктант. В нём приняли участие ученики 1-4 классов и их вожатые -- студенты педколледжа. По отзывам ребят, мероприятие им понравилось. Как они сказали, на большинство вопросы они знали ответы, стихи и сказки вспомнили, а вот ребус про Елисея заставил задуматься. Это в заданиях для 1-3 класса. Для четвероклассников трудным оказалось  слово душегрейка. Помните строки из "Сказки о рыбаке 

и рыбке":

Воротился старик ко старузе.
Что он видит? Стоит терем.
На крыльце стоит его старуха
 В лорогой собольей .....

Кстати, в заданиях для всех возрастных категорий было традиционное списывание, когда надо вставить пропущенные буквы и недостающие знаки препинания. Вот пример такого задания для студентов вузов и взрослых.

Задание № 1

Спишите текст, вставьте пропущенные буквы и недостающие знаки препинания, раскройте скобки.

    (1) В три…цати пяти километрах от Калуги на (капризно)извил…стой и холодной даже в жару

речке Суходрев как в чаше распол…жился посёлок (П,п)олотняный (З,з)авод. Здесь с

младенч…ства жила Наталья Николаевна Гончарова ставшая (в)последстви… женой

Александра Сергеевича Пушкина. (2) Это о ней он писал в тысяча восем…сот три…цатом

году:

Исполнились мои желания. Тв…рец

Тебя мне ни…послал тебя моя Мадонна

Чистейш…й прелести чистейш…й образец …

    (3) Знакомство Пушкина с будущ…й женой состоялось в Москве на одном из балов в январе

тысяча восем…сот два…цать девятого года. (4) Он был оч…рован ею. (5) (В)скоре поэт через

своего приятеля Ф.И. Толстого попросит руки Натальи Николаевны но получит холодный

ответ. (6) Огорч…нный и ра…досадова…ый этим он отправит…ся на (К.к)авказ однако это

пут…шествие (не)принесёт ему пре…пол…гаемого успокоения.

    (7) Новые стр…дания подст…регали поэта в Москве. (8) «Сколько мук ожидал… меня по

возвращени…! – (С,с) открытой горечью писал он матер… невесты. – Ваше молчание ваша

холодность та рассе…нность и то бе…разлчие с каким приняла меня Натали…»

    (9) Пушкин (н…) мог (н…) почу…ствовать в матер… любимой девушки и (не)…говорчивость и скаредность и стр…птивость. (10) Когда (же) наконец все пр…пятствия были пр…од…лены 6

мая тысяча восем…сот три…цатого года состоялась помолвка.

    (11) Письма поэта той поры полны тр…вог (на)счёт свадьбы и буду…щего (во)обще.

    (12) (В)начале сентября Пушкин уезжает в Болдино но разлука с невестой осложнение с почтой из(за) х…леры св…репствовавш…й в то время в России продолжали волновать его.

(13) Только в декабре поэт смог вернут…ся в Москву. (14) А 18 февраля тысяча восем…сот

три…цать первого года состоялась долгожда…ая свадьба.

    (15) «Я женат - и счас…лив» - эти слова из письма к Плетнёву как нельзя лу…ше выражают

состояние Пушкина тех дней.

(А. Пехтерев).